Незачем и говорить о вкладе Fallout и Fallout 2 в игровую индустрию — этот шедевр никакая Wasteland никогда не затмит. Глубокая, неотразимая RPG украла много времени из отпущенного мне на жизнь. Она показала, каким должен быть игровой дизайн, и словно застолбила за собой упомянутый жанр, что тоже определяет её значимость. Да что там, игра стала огромным достижением разработчиков уже хотя бы благодаря масштабам содеянного. Навеки она останется моей любимицей. Короче, долой гномов, эльфов и ведьмаков со всеми их знаками, да здравствуют синты, пулемёты Гатлинга и Стальное Братство. The saga, что называется, continues.

Олдфаги плакали, матерились, но продолжали играть в Fallout 4, постепенно привыкая к мысли, что «в общем-то, неплохо получилось»

В путь-дорожку

Сюжет излучает здоровый маразм. На дворе 2287 год. Вы проведший 200 лет в криокамере участник проекта организации Vault-Tec, создавшей убежища для обширного социального эксперимента, чья якобы гуманитарная миссия рьяно продвигалась в обществе. Впрочем, люди изначально ставились в такие условия, когда выбирать особо не приходилось, так что пропаганда работала. На ваших глазах рейдеры пристрелили жену и похитили ребёнка. Что вам после этого остаётся? Только мщение вершить! Ну и параллельно возрождать человечество в бывшем Бостоне, штат Массачусетс. Как говорится, мы люди добрые, тихие и ещё немного подождём, но всякому терпению приходит конец. Иногда довольно быстрый. Герою как-то на редкость стремительно выдают под роспись силовую броню — и понеслась она по кочкам, да со стереоэффектами.

Никаких радикальных изменений в четвёртой Fallout по сравнению с третьей не случилось, зато Fallout 4 стала развитием идей Fallout 3 так же, как Fallout 2 стала развитием идей Fallout. Другое дело, что разработчики, похоже, отыскали «свой геймплей», и тут ситуация стала походить на прецедент с попсовой Fallout Tactics. Авторы настаивают, что Fallout 4 — «эрпоге», хотя по всему выходит экшен с элементами. Взахлёб играть сутками почему-то не удаётся. Не то чтобы приходится себя заставлять, но от расстреливания супермутантов со стоической физиономией скоро утомляешься. Правда жизни состоит в том, что любое прекрасное начинание может быть на корню загублено однообразием. В частности, однообразием самого процесса стрельбы. Болячка вторая, хроническая, связанная с физическим движком. Элементарные рамки приличия не позволяют в полной мере описать то безумие, что происходит с телами от геройских попаданий.

Помню, как многие (в том числе и я) после выхода первой Fallout ставили себе целью пройти игру, не совершив ни одного убийства...

Мир не бесшовен, и это, к сожалению, заметно. Зато и карта не особо большая, а задания — далеко не штамповка. Градация такая: от «Что было бы, если…» до «А вот этого вам даже Кодзима не показывал». Супермутанты, живущие в спутниковых антеннах, сообщество ленивых роботов с чрезмерно прокачанным эго и вскользь упомянутым Айзеком, останки разбившегося «Боинга», прямые отсылки к Blade Runner. Кроме собаки, в помощниках у героя двукратный экс-чемпион в тяжёлом весе среди мутантов, робот-дворецкий с повадками вежливого маньяка-садиста и робот, мечтающий стать человеком, а также несколько интересных людских типажей. Часто от нас требуется нечто большее, чем тривиально перестрелять всех упирающихся, — геймдизайнерам неплохо удалось соединить технологичность с хорошей литературной основой. Получилась приключенческая игра, имеющая в основе исследование, нацеленная на отвязный экшен и развитие боевых тылов.

Собственно, в игре появилось целое новое измерение, которое нужно исследовать. Со временем холить и лелеять приходится всё больше поселений, и тут на игре можно зациклиться. Необходимо заниматься строительством, обустраивать спальные места, выдавать каждому персонажу задания… Хорошо хоть, конвоировать поселенцев с площадки на площадку не требуется! Несколько турелей, «Минитмены» — и вот очередное захолустье превращается в приемлемое для людей обиталище. Очень приятно, что система крафтинга использует материалы, которые действительно могли бы пережить ядерный апокалипсис. Благодаря детализированной проработке предметов всё выглядит поистине рукотворно. Кто-то скажет — реализм! Но реализм — это не удовольствие. Реализм — это когда в зубах застревает еда, когда нужно гладить джинсы, а путешествия на самолёте длятся дольше, чем сезон ситкома. Ролевая же игра — это не только и не столько хозяйственная часть.

Моему револьверу остро не хватает лазерного целеуказателя

Эталон наполовину

Возрадуйтесь, любители стрелковых видов спорта! Вашему вниманию представлена масса убивателей: от дробовиков, карабинов и противослоновых ракетниц кустарного производства до хламотрона, гвоздемёта и высокотехнологичных лазерных лучемётов. С ними наперевес упоительно играть в расхитителя больниц или отбивать очередную рейдерскую атаку (в 2287 году данная фраза понимается буквально). В шлем врага впивается перекрестие прицела, а камера соревнуется с лучшими индийскими операторами в создании эффектных планов и ведёт с разгромным счётом. Действительно умные противники швыряют «коктейли Молотова» и активно пользуются укрытиями; достойная сложность требует учитывать складки местности и экономить патроны; легендарные жители пустоши мутируют; мощные монстры помечаются черепушкой. Ещё хотелось бы похвалить великолепную расчленёнку: люди теряют конечности, от роботов в разные стороны отскакивают окуляры, вылетающие запчасти чертят дымные полосы. Красота!

В остальном всё стало проще: оружие не перегревается и не ломается, исправно стреляет до тех пор, пока не кончится боезапас. Бессмертные напарники, получив несовместимый с жизнью урон, уходят в бессознанку. И правильно: в очередной раз загружаться потому, что у тебя издох коллега, — прошлый век. Стоит убить нужную тварь — и квест по её ликвидации автоматически появляется в дневнике. Привычная панель умений в цифровом выражении отсутствует, но, может, оно и к лучшему. Сейвы прямо в бою? Легко! Сбор лута в одно нажатие? Это гениально при таком его объёме. В игре, как и прежде, на одной паузе можно откушать десяток стимпаков, почти моментально восстановив здоровье, а местный взлом настолько Oblivion'ский, что взламываешь почти вслепую. Да что там, совпадают все самые часто используемые точки, так что шпилек ломается минимум. Ну что сказать? Это не нами придумано…

Настоящий ролевик не перезагружает диалоги. Это может пригодиться, если вас вдруг поймали на воровстве, но диалоги — священны!

Спартанское убранство

В чём секрет видеоигры? В притягательности налепленной на экран движущейся картинки. Выглядит проект довольно скромно, хотя временами от местных видов может захватить дух. А вот дворянская эстетичность снайперских дуэлей под дождём непререкаема: отблески оптики, принцип одного выстрела, фонтанчики крови… Отлично поработали художники и дизайнеры арсенала, можно долго хвалить озвучку, интуитивный конструктор персонажа, потрясающие взрывы, чёткие тени или эффект дождевых капель на экранчике пип-боя. С другой стороны, хоть интерфейс и красив, он излишне запутан и полнится дебильными названиями. Боевая система не то чтобы отвратная или извращённая. Она в какой-то мере увлекательная и радующая глаз, просто следует смотреть на неё свежим взглядом. Игра отличная в своей центральной идее, иная в темпе. Но так или иначе достойная, крепкая, уверенно стоящая на ногах. Не хочется даже ругать её за то, что она могла бы быть гораздо лучше — в том числе технологически. Главное ведь, чтобы сама обстановка, создаваемая в игре, позволяла получать удовольствие.

Bethesda своей новинкой умело разожгла огонь под котлом вечного холивара «ПК vs. консоли». Продираться через данный багодром сразу после релиза — подвиг. Со здешними проседаниями fps, проблемными год-рэями и легендарными радтараканами, с сарказмом пострашнее тринитротолуола и героем, в чью роль не особенно вживаешься, с выпадающими текстурами, глючными квестами, ущербными диалогами и атрофированным сюжетом. Сегодня даже прокачка собственной базы неспособна наполнить наши души священным трепетом, она стала само собой разумеющейся. Однако Fallout 4 — это точно не Skyrim с пушками, а эдакая смесь S.T.A.L.K.E.R. и New Vegas для манчкинов, где место шикарных диалогов заняло возведение собственной базы. Всё это щедро сдобрено шикарной музыкой Инона Зура, которая, к слову, одинаково хорошо вписалась бы и в фэнтезийный, и в научно-фантастический сеттинг. Хотя зачем нам какая-то ещё фантастика? У нас на планете ведь и так уже есть роботы-уборщики, квадрокоптеры, крылья-парашюты, лазерное оружие и интеллектуальные cнайперские винтовки. Не хватает лишь глобального ядерного конфликта, после которого мировой ядерной державой N1 станут, например, острова Фиджи. Вот это я понимаю — реализм. Любите ли вы последствия апокалипсиса так, как люблю их я?

Ближний бой с Deathclaw. Попробуйте, очень стимулирует.

Пепел свитков стучит в моё сердце...

…пока корпоративный гигант Bethesda/ZeniMax продолжает высасывать соки из бренда Fallout, а означенные люди всегда нацелены на коммерческий успех. Жанр RPG тоже достиг неких пределов; новшества появляются главным образом благодаря технологии, а не дизайну. Fallout 4 выросла и закудрявилась именно в это переломное время, когда старые игры уже не могут, а новые еще не очень хотят. Стоит задуматься: а нравится ли мне такое положение вещей? Хочется ли мне выдавать желаемое за действительное, натягивая сову на глобус? Да, блокбастеры важны для индустрии, ибо они хорошо продаются; но что хорошо индустрии, то необязательно хорошо игроку. Возникает крамольная мысль: как Fallout 4 должна в конечном итоге продаться, чтобы следующую серию всё-таки доверили Obsidian Entertainment? Если и The Elder Scrolls превратится в какую-нибудь Dark Messiah of Might & Magic (мир праху её), я сильно огорчусь. Будем надеяться, некоторая степень ответственности перед аудиторией не позволит Bethesda так поступить. С другой стороны, скучно здесь только первые несколько часов, а затем опять вспоминаешь, насколько аддиктивные миры делает команда Тодда Говарда и Пита Хайнса. Главное ведь - она. Пустошь. Не клоунская арена, а место, где жизнь встречает смерть. Изучайте её всласть!

Так уж получилось, что в последнее время (даже, скорее, в последние годы) я по большей части играю не на персональном компьютере, а на разнообразных консолях. Несмотря на то, что многие адепты ПК без конца доказывают, что их любимец совершенно точно лучше всех, человека, привыкшего к абсолютной беспроблемности бытия, это не слишком-то волнует. Ему в моем лице хочется прийти домой, нажать «Запуск» и погрузиться в очередной шедевр игростроя, которые стали выходить с пугающим постоянством.

К сожалению, с последним хитом все оказалось чуть хуже, чем ожидалось. Да, Call of Duty: Black Ops 3 никак не тянет на шедевр, однако это достаточно крупный проект, год за годом собирающий бешеную мзду с покупателей. И судя по всему, абсолютное большинство денег издателю приносят консоли, ибо то, что творится с ПК-версиями вот уже несколько лет, иначе как позором назвать нельзя. Как бы представители издателя ни клялись в многочисленных интервью, что над версией для ПК работает отдельная команда, которая обязательно сделает вам хорошо и даже лучше, ежегодно в начале ноября мы получаем полуиграбельный кусок программного кода.

Что делает каждый человек после запуска игры на ПК? Это на других платформах он смело жмет «Начать новую игру» и отправляется в путешествие по альтернативному миру. На ПК все пользователи идут в настройки, и не потому что им хочется там копаться, а потому что редкая игра по умолчанию выставляет их оптимальным образом. Не царское это дело — писать отдельную кучу кода для автоопределения мощности конфигураций смердов. Сами справятся! Ничего не попишешь — лезем в дебри и видим перед собой что-то подобное:

Ой, экое изобилие! Казалось бы, сплошное раздолье: можно все настроить как вашей душе угодно! Консольный игрок уже прошел первый уровень, а обладатель среднего ПК (таковых, если вы не в курсе, большинство) вынужден заниматься подбором настроек, чтобы игра, на разработку которой потрачен годовой бюджет небольшой страны, заработала более-менее нормально. «Более-менее» — это не шутка; помимо отсутствия автоматической конфигурации, Black Ops 3 вдобавок является максимально прожорливой игрой. Ну, вы понимаете: прогресс не стоит на месте, «графон» требует все больших жертв, и все такое.

Ладно, допустим, у меня есть несколько минут на подгон картинки под мои запросы касаемо соотношения качества и скорости. Однако что я вижу? Десяток с лишним пунктов! У каждого до пяти значений! Каким, простите, образом мне угадать, какой из сотен вариантов настроек является правильным именно для меня? И еще раз простите, почему я вообще должен что-то настраивать и ломать голову над изрядным количеством технических терминов? Что такое «качество сетки»? А «подповерхностное», пардон, «рассеивание»? В прилично портированных играх описание настроек приведено «здесь и сейчас», а в замечательно портированных и вовсе пишется, сколько технических ресурсов съест тот или иной пункт. В Black Ops 3 все гораздо прозаичнее — извольте, товарищ, определить правильное значение методом тыка.

Это было бы не столь проблемным делом, кабы игра адекватно реагировала на изменение настроек. К сожалению, выбор соседнего пункта (особенно когда вы понижаете качество) может привести к тому, что ненужные ресурсы выгрузятся из памяти гораздо позже, чем вы нажмете кнопку «Применить». Так что будьте любезны после всего прочего еще и игру перезапустить на всякий случай! У вас же есть лишняя пара минут на это простое действие, правда? А тем временем консольный игрок уже прошел полкампании и решил сделать перерыв: выпить кофе с плюшками, ответить на свежие комментарии на смартфоне, посмеяться над проблемами адептов ПК...

Технически графика в Black Ops 3 очень хороша, в этом году мало кто сможет с ней соперничать.

Здесь уместно сделать краткое лирическое отступление и вспомнить, что само понятие «настройки графики» стало популярным аж в середине 90-х. Тогда число ползунков обычно насчитывало не более пары штук, условно ограничиваясь разрешением и пространным «качеством изображения» с тремя значениями: «низкое», «среднее» и «высокое». И никто не требовал от вас знания десятков узкоспециализированных терминов, для того чтобы адекватно настроить игру под ваше оборудование! Сейчас же вам непременно придется выяснить, чем FXAA отличается от «обычного» SMAA, а «обычный» SMAA — от «кинематографичного» SMAA. А затем понять, почему они практически не влияют на производительность.

Идем дальше. Всем известно, что универсальным игровым контроллером на большинстве платформ является геймпад — замечательное устройство, чрезвычайно удобное в большинстве жанров, включая шутеры. Однако на компьютерах все люди по умолчанию пользуются мышью, и это накладывает определенный отпечаток на данную платформу ввиду того, что игры-то разрабатываются в первую очередь под геймпады! В ПК-версии Black Ops 3 есть совершенно чумовая особенность: игра подстраивает чувствительность мыши под... частоту кадров изображения! То бишь если вы не потратили часок-другой на настройку картинки и не обеспечили себе стабильные 60 кадров в секунду, то готовьтесь к угадайке «Куда ж я прицелюсь на сей раз?». К слову, после манипуляций с настройками Black Ops 3 отказалась распознавать мой самый обычный геймпад для Xbox One, чуть не поставив меня в затруднительное положение. Спасло переподключение в другой USB-слот #пкгейминг.

Переход на геймпад убил сразу двух зайцев. Во-первых, провалы производительности стали не столь заметными, ведь мышь — высокоточное устройство, требующее идеально ровной поверхности. Во-вторых, стрелять с геймпадом оказалось куда проще из-за автоприцеливания. Я пока не добрался до мультиплеера (куда там — полдня на одну лишь настройку ушло!), но знающие камрады утверждают, что автоприцел в том или ином виде присутствует и там. Киберспортсмены рвут на себе волосы от бессилия, а мы просто удивляемся тому, сколь сильно Treyarch не любит ПК-игроков.

Обратите внимание: я ни словом не обмолвился о других, не менее парадоксальных ляпах этого дорогущего проекта.

Уже потом я набрел на замечательную статью портала GeForce.com, где чрезвычайно подробно описываются все настройки и их влияние на производительность и приводятся сравнительные скриншоты. Более того, у NVIDIA есть утилита GeForce Experience, которая худо-бедно обучена определять производительность вашего ПК и советовать адекватные настройки. То есть оказалось, что вам вообще не нужно было заморачиваться с настройками и их влиянием: нажмите кнопку «Оптимизировать» — и все. Вы удивитесь, но в результате игра заработала весьма добротно, без подгрузок через каждые 20 метров и без нереальных просадок на ровном месте. Разумеется, стабильных 60 кадров я не получил, но и на том спасибо. GFE частично является спасением от всего этого безобразия, однако ее еще нужно найти, установить и не забыть разок запустить перед игрой. Вы же не знаете, столкнетесь ли с проблемами на этот раз, или разработчики условного ААА-шутера подошли тут к своей работе более ответственно. И да, что делать владельцам видеокарт от AMD?

В итоге нетрудно понять, почему продажи серии на ПК столь низки по сравнению с консольными. Еще бы, ведь вас заставляют за ваши же деньги настраивать чужой продукт без гарантии нормальной работоспособности — куда это годится? Если человек с геймпадом получает преимущество перед теми, у кого стоит гораздо более точное устройство в лице мыши, — кому это понравится? Вместо того чтобы пройти одну несчастную кампанию, я целый вечер занимался поисками Истины: хорошо ли игра работает при разрешении рендеринга 90%? Или, может, выставить 80%? Или смириться с «тормозами» и оставить 100%?

Выводов из данного крика души не будет, ибо он все равно ничего не изменит. Уж такова сущность замечательной игровой платформы под названием «персональный компьютер». Ради бога, не играйте в ПК-версию Call of Duty: Black Ops 3. Сделайте мир чуточку лучше — купите консольную версию.

Громкий успех ролевой игры «Ведьмак 3» никак не мог повлиять на релиз давно анонсированных дополнений — это случилось аж в начале года, когда мало кто верил, что после очередного переноса релиза CD Projekt RED сумеет-таки выдать на-гора приличный проект. А в итоге все оказалось даже лучше, чем можно было представить! Мощнейшая сюжетная линия еще будет по достоинству оценена в нашем цикле «Игры года», а пока мы выясним, удалось ли полякам поддержать интерес к похождениям Геральта в первом большом дополнении к игре — «Каменные сердца».

Дополнение повествует о расследовании, в которое Геральт, как это часто бывает, втянулся поневоле. Берет наш охотник на чудовищ, значит, самый обычный заказ, идет на дело, натыкается на гигантскую жабу, которая... Ладно, раскрывать всю подноготную не стоит, но не переживайте — с историей у «Каменных сердец» полный порядок. Да что там: на глаз в дополнении насчитывается час-другой отлично срежиссированных сцен, чем неспособны похвастать даже отдельные «интерактивные фильмы», которые в последнее время завоевали нешуточную популярность среди игроков.

Изумительно сделанную сцену танца на свадьбе можно трактовать сразу с трех точек зрения. И еще с одной, если вы играли в первого «Ведьмака».

А вот что не шибко понравилось, так это способ, посредством коего сценаристы вписали в сюжетную линию Шани — юную когда-то медичку, которая и после обучения в Оксенфуртском университете не оставила профессию. Более того, руководство Редании так ею дорожит, что доверяет лечение солдат на передовой; в ходе одной из таких операций Геральт и встречает свою давнюю знакомую в подземельях. Шани играет роль ностальгического персонажа, которого можно без каких-либо проблем уложить в постель, чтобы насладиться, кхм, красивым видом молодого женского тела в рыбацкой лодке. Но большего, несмотря ни на какие разговоры, не ждите: рыжеволосая красавица исчезнет из жизни Геральта еще внезапнее, чем появилась. Вообще, скомканность концовки дополнения ощущается сильнее, если сравнивать ее с весьма подробным повествованием и, прямо скажем, одним из самых могущественных врагов, встретившихся Геральту на пути.

Помимо еще одной сюжетной ветки, дополнение внедрило в игру другое важное улучшение — руны и глифы. Видимо, парни из CD Projekt RED долго думали, что же делать с изобильным барахлом и с большим количеством свободной наличности, скопившимися у игроков к концу «Дикой охоты», и волевым решением постановили вас всего этого лишить. Прибывший из Офира чародей за немаленькую сумму и пару оказанных услуг открывает Геральту доступ к зачаровыванию оружия (рунами) и доспехов (глифами). Руны и глифы разделены на три уровня, но даже самые слабые из них весьма полезны. Например, берем кирасу с тремя свободными ячейками, выбираем искомое — вуаля, вы только что обзавелись красивым бонусом! Крайне кстати придется бьющий на 360 градусов Игни или бесплатное отражение стрел. Вкупе с высокоуровневыми предметами, которыми «Каменные сердца» богато, такими темпами из Геральта можно сделать практически непобедимого танка.

Авторы не лукавили, когда обещали рассказать историю уровня той, что была посвящена Красному Барону.

Отмечу, что за время, минувшее после прохождения основной игры, авторы успели выпустить с десяток патчей, которые не только исправили ошибки, но и привнесли кое-что полезное. Для книг в инвентаре наконец-то выделена отдельная закладка, хотя всех проблем она и не решила, ибо при более-менее большом количестве предметов найти, скажем, нужное зелье — нетривиальная задача. Также ради чертежей введена опция закрепления: обнаруживаем мастера, закрепляем чертеж, переходим на вкладку магазина — и искать необходимые ингредиенты становится куда проще. И почему это нельзя было сделать сразу?..

«Каменные сердца» — очень хорошее дополнение, которое не просто радует набором отдельных квестов с жирными врагами, но и рассказывает замечательно прописанную, где-то даже трагичную историю человека, который хотел, чтобы все проблемы разрешились «здесь и сейчас». Обязательно попробуйте, вам понравится.

Знаете, странная какая-то ситуация вырисовывается. Непривычная.

Нынешнее время в медиакультуре можно смело называть «Время ожиданий». Руководители кино- и игростудий чуть ли не каждый день наперебой вещают нам, простым смертным, о своих грядущих блокбастерах; мы же по привычке помечаем то, что приглянулось, в календариках. Ну а поскольку человеческий разум устроен так, что предмет томительного ожидания с легкой руки слащавых маркетологов превращается в нашей голове во что-то совсем уж идеальное, то и разочарования от знакомства, увы, не редкость — скорее даже, они являются правилом.

Ситуация вокруг StarCraft 2 — масштабное исключение. Нет, правда, лично я не знаю ни одного человека, который на протяжении выхода всех трех эпизодов второй части (ох уж эта Blizzard!) знаменитой... э-э-э... дилогии хоть как-то сомневался в их качестве, а потом был хоть сколько-нибудь разочарован. Legacy of the Void, долгожданный финал истории, начатой еще 17 лет назад, оказался точно таким, каким мы все и ожидали, — неординарным, интересным и просто великолепным. Обидно даже, что так предсказуемо получается, черт возьми. И одновременно приятно до безумия.

Славные времена

Поскольку первые два эпизода близзардовской космооперы были посвящены расам Терранов и Зергов соответственно, заканчивать ее предстоит за оставшуюся и по совместительству мудрейшую расу Протоссов. Взяв в свои руки управление знакомым многим поклонникам иерархом Артанисом, вы должны объединить остатки некогда великого народа и отправить его на последний и, как водится, решающий бой со Вселенским Злом, с отголосками которого так или иначе сталкивались по ходу предыдущих актов. Причем если конкретно вы умудрились их пропустить, то можете, конечно, посмотреть специально подготовленный ролик, проливающий свет на предшествовавшие данной игре события, однако оптимальным решением станет личное ознакомление как с Wings of Liberty, так и с Heart of the Swarm. Начинать свое знакомство со StarCraft 2 именно с Legacy of the Void и странно, и неправильно. Уж поверьте.

Однако даже если вы уже вошли в курс дела, больше про сюжетную составляющую тут не будет сказано ни слова — идите и играйте сами. Серьезно: лучшего сюжетного финала для космической трилогии придумать, пожалуй, невозможно, а потому раскрывать его детали в данном обзоре сродни преступлению против человечности.

Тактика «валим всех толпой», пускай и в который раз утратившая свою привлекательность, все равно живее всех живых.

Сам игровой процесс реализован в классическом ключе: в перерывах между выполнением заданий вас вместе с главным героем будут отправлять на собственный космический корабль с красивым названием «Копье Адуна», который по ходу пьесы ожидаемо станет наполняться разнообразными гостями и улучшениями. Периодически вам будет предоставляться выбор, какой из враждующих фракций отдать предпочтение, — а это, в свою очередь, напрямую повлияет на то, к каким новым юнитам и апгрейдам вы получите доступ.

Перед каждой миссией отныне можно выбрать способности, которыми вы бы хотели пользоваться при выполнении задания, — никаких двух строго заданных путей для развития нет. Единственным естественным ограничением служит так называемый соларит, запасы которого можно увеличивать, выполняя дополнительные задания.

Кстати, насчет заданий: сохранилось одно из главных достоинств StarCraft — разнообразие игровых ситуаций. Опять-таки, не буду портить вам удовольствие от личного знакомства, отмечу лишь одну вещь: если вы думаете, что в жанре RTS уже видели все возможные вариации игровых условий, то вы ошибаетесь. Геймдизайнерам из Blizzard наверняка удастся приятно вас удивить.

Каждая раса обзавелась парочкой новых видов войск: у Терранов это «Освободитель» (воздушный юнит, наносящий некислый удар по площади) и «Циклон» (ходячая пусковая установка с возможностью поражать наземные и воздушные цели); у Зергов — «Разоритель» (своеобразный дальнобойный осадный танк) и «Скрытень» (модификация «Гидралиска», способная поражать наземные юниты из-под земли); у Протоссов — «Адепт» (воин, способный сначала создавать собственную голограмму на расстоянии, а после и телепортироваться к ней) и «Дестабилизатор» (небольшой дрон, способный наносить колоссальный урон вражеским войскам, оказавшимся в непосредственной близости).

Ключевые герои, конечно, никуда не делись.

Для тех, кто помимо синглплеерной кампании предпочитает мультиплеер, заготовлено еще несколько отрадных нововведений. Любителям азартных состязаний наверняка придется по душе режим случайных турниров. Суть его в том, что всем желающим каждые пару часов будет предоставляться «живое» соревнование с жестко заданными параметрами.

Режим «Архонт» (знакомый ветеранам серии под другим названием — Team Melee) позволяет разделить управление армией между двумя игроками: пока один занимается строительством зданий, второй организует разведку боем и отдает приказы войскам.

Наконец, режим кооперативного прохождения предлагает каждому представителю виртуального дуэта выбрать себе героя (их опять-таки по два на всякую расу), наделенного уникальными способностями, и ринуться в бой с ордами врагов. Затем прокачиваемся, открываем новые умения — и опять в гущу сражений.

Про графику и озвучку добавить особо нечего. Первая достаточно симпатична, остальное — все так же выше всяких похвал. Множество мелких изменений в геймплее и балансе — присутствует и по всем правилам шлифуется еженедельными патчами. Локализация, как и прежде, образцовая.

На выходе — отличное завершение отличной трилогии, которую не стыдно опробовать самому и порекомендовать друзьям. Для всех поклонников сериала, любителей жанра и интересующихся — must have. Для остальных тоже. Без каких-либо исключений.

P.S. Магазин G2A предлагает приобрести StarCraft 2: Legacy of the Void в два с лишним раза дешевле рекомендованной цены, всего за 699 рублей. Торопитесь, предложение ограничено!

Традиции ноября чтятся в Activision с должным усердием. Давно остались позади времена, когда в последнем месяце осени не выходило нового эпизода Call of Duty. После реорганизации студии Infinity Ward, часть сотрудников которой смастерила Titanfall, основные надежды издателя оказались возложены на студии Sledgehammer Games и Treyarch. Но сумеют ли те найти нечто настолько же свежее, как Call of Duty 4, которая превратила сериал в один из главных франчайзов современности?

Сюжетно Black Ops 3 пытается порвать связь с предыдущей игрой серии, её события разворачиваются 40 лет спустя. Вторая половина XXI века знаменуется победой технического прогресса (беспилотные аппараты и роботы стали основой армий будущего), но для тайных операций по-прежнему используются натренированные спецы. В ходе эвакуации из эфиопской тюрьмы двух египетских оппозиционеров агенты американских спецслужб Джейкоб Хендрикс и неназванная героиня (или герой) ввязываются в жестокий бой. Им на помощь приходит секретный отряд ЦРУ с командиром Тейлором во главе. Это не просто солдаты, а высокотехнологичная армия, где каждый член отряда усилен механическими частями тела. Но даже они ничего не могут сделать, когда героиню буквально разрывают на куски вражеские роботы.

Тейлор в последний момент спасает ещё живые останки неназванной героини. Тогда протагонистку решают тоже принять в отряд, сохранив её жизнь посредством аугментаций. После тренировки при помощи свежих достижений в области виртуальной реальности новый отряд, куда заодно вошёл наш напарник Джейкоб Хендрикс, начинает проводить спецоперации по всему миру. И его засылают в охваченный гражданской войной Сингапур, где почему-то была потеряна связь с основным отрядом ЦРУ, а именно отрядом Тейлора. Да, особой оригинальностью игра не отличается. Если оперативники ведут себя как персонажи серии Crysis, то сюжетная завязка взята напрямую из Deus Ex: Human Revolution. Более того, не раскрывая сюжетных поворотов, могу смело сказать, что основной движущей силой местной перегруженной сценарной конструкции является та же самая проблема трансгуманизма и зависимости человека от высоких технологий. Закавыка в том, что всё это обёрнуто в пафос (к счастью, без звёздно-полосатых флагов), выжигающий зачатки человечности в героях. Право, гораздо лучше перепройти Deus Ex (благо можно освежить впечатления перед грядущим продолжением), а также Binary Domain и SOMA, с которыми у новой Black Ops тоже немало общего.

Следует отметить кинематографичность отдельных сцен. Разработчики кое-где открыто цитируют разные картины, от «Исходного кода» Дункана Джонса до «Начала» Кристофера Нолана. Но порой тяга к визуальной выразительности и голливудской гигантоманской зрелищности играет злую шутку с Treyarch. Местами всё настолько зрелищно, что превращается в эффектный абсурд, где видишь обильные взрывы, а ощущаешь надувательство.

Технологии в ближайшем будущем позволят пересчитать количество прыщей на лицах

Нельзя, конечно, не похвалить разработчиков за попытку отойти от опостылевшей темы патриотизма и битвы за родные (но не для нас) Соединённые Штаты Америки в пользу проблем научно-технического прогресса и партизанской уличной войны. Но хотелось бы более внятного повествования, без такого явного упора на «вау-моменты», теряющиеся на фоне якобы глубокомысленных рассуждений. В одной из самых бессмысленных (и почему-то любимой фанатами) глав игры, которая, кроме прочего, является отсылкой к первой игре серии и рассказу Виктора Резнова о его прошлом, игрока атакует эклектичный набор противников из нацистов, зомби и ещё чёрт знает кого. И как на этом фоне уследить за «белым кроликом» сюжета, если воспользоваться названием песни группы Jefferson Airplane, вынесенной в крещендо и одновременно клиффхэнгер игры? Activision явно рассчитывает слепить ещё один сиквел.

И данное разочарование от повествовательной части куда сильнее, когда видишь, с каким тщанием игра проработана технически. Уровни наполнены всяческим мусором, валяющимся на дороге, тряпками, развевающимися на ветру. Их детализация, может, и не впечатляет, но за счёт эффектного кинематографичного освещения в духе недавней Alien Isolation они как минимум запоминаются. А модели персонажей не только проработаны до мельчайших подробностей (причём им подарены точные копии лиц сыгравших их актёров; в кампании главными звёздами являются Кристофер Мелони и Кэти Сакхофф), но и плавно анимированы. Хотя лицевая анимация в локализации традиционно не синхронизирована с озвучкой. Впрочем, на сей раз она не так плоха, как в былые времена. Однако разработчики почему-то решили (видимо, для пущего пафоса), что все персонажи должны выдерживать театральные паузы. И к несчастью, это проблема не только локализации. Что ещё стоит отметить, так это красивый оркестровый саундтрек Джека Уолла; но на сей раз звучат вовсе не марши, а нечто в духе произведений того же Уолла для Mass Effect.

Говоря о технической реализации, стоит предупредить всех о крайне слабой оптимизации игры для ПК. Лично я смог найти баланс качество/скорость лишь в разрешении 720р. Но даже так никто не застрахован от рандомных подтормаживаний во время кат-сцен (одна и та же кат-сцена способна тормозить или не тормозить при разных запусках). А наиболее странны подводные локации: стоит героине нырнуть, как игра сразу обваливает частоту кадров в секунду до минимума. Понять, отчего невыразительные пустые подводные зоны тяжелее для системы, чем наполненные деталями надводные, не получается.

Кинематографичность в действии

Остаётся загадкой и ставка на кооперативный режим, от которого я бы посоветовал держаться подальше. В принципе, игровую кампанию действительно можно проходить вчетвером. Ради этого разработчики сделали на уровнях просторные арены для перестрелок, а также лобби-убежище перед каждой миссией, в котором игроки способны подобрать себе нужный класс, выбрать арсенал и т. д. Но как же нелепо выглядят сюжетные вставки, когда к четверым игрокам обращаются как к одному с раздвоением личности, а в скриптовых сценках разумы сливаются, ибо отдельных кат-сцен для кооперативного режима авторы не написали! Это не Visceral Games, заморочившаяся двумя видами кат-сцен для своей Dead Space 3.

Плюс уровни-арены становятся на редкость лёгкими, когда там воюют четыре игрока и от одного до четырёх напарников-ботов из числа персонажей. Зато в одиночном режиме ближе к финалу игра заставляет поднапрячься. Тут ещё нельзя не упомянуть такую особенность, как ИИ противников: он привычно не пользуется логикой, давит количеством, а не качеством и игнорирует напарников-ботов, концентрируясь сугубо на игроке. Однако именно это даёт шанс проверить свои навыки и реакцию. А также воспользоваться местной «магией» — киберядрами. Большинство из них бесполезны, но та часть, что отвечает за контроль над кибернетическими механизмами, по-настоящему интересна и грамотно разбавляет игровой процесс.

Кстати, убежище-лобби между миссиями видится весьма неплохой идеей по унификации режимов — одиночной кампании, мультиплеера и режима битвы с зомби. Кроме прочего, после прохождения сюжетной части открывается дополнительный режим — Кошмары. По сути, это сюжетный режим. Только с зомби. Почему бы и нет?

А что же творится в мультиплеере? Да в общем-то, ничего кардинально нового. Всё тот же динамичный экшен на ограниченном пространстве, прямиком из CoD4. Серьёзных нововведений два: реактивный ранец и возможность бегать по стенам. С ними в игре появляется своего рода минипаркур, перекочевавший из недооценённого сетевого экшена Brink. Увы, карты настолько маленькие, что применить данные возможности банально негде. Да и для пущего эффекта клаустрофобии разработчики всюду понатыкали невидимые стены. Поначалу, когда с картами лишь знакомишься, это служит причиной изрядного количества смертей.

Чувство меры — это точно не про Treyarch. Спецэффектов авторы тоже не жалели

Остальное, кажется, замерло во времени и отказывается обновляться. Всё те же наборы уровней, те же задания, те же стандартные режимы, тот же процесс прокачки оружия. Оно прекрасно работает, способно приносить спинномозговое удовольствие; но сколько можно доить эту постаревшую корову? Готовы ли в Activision пойти на минимальные изменения? Маловероятно. Впрочем, нет. Сторонникам радикальных перемен подкинули карту Nuketown, изуродованную аляповатым арт-дизайном. Плюс появились вроде бы два новых режима: Арена (по заявке MOBA-режим) и Фриран (гонки с использованием трейсерских способностей?). Однако дождаться игроков в них невозможно.

Slideshow

К слову, ожидание в лобби теперь случается чаще, чем прежде. Всё-таки ПК-версия CoD стремительно теряет популярность, и каждая последующая серия продаётся хуже предыдущей. Для игроков из России всё ещё сложнее из-за ценообразования, не учитывающего локальную специфику. Black Ops 3 слишком дорога для того, чтобы покупать её на старте. Потому игроков из России практически нет. Кто-то скажет, что это хорошо; но надо помнить, что выделенные сервера разработчиками не предусмотрены и что каждый житель необъятной наверняка столкнётся с тем, что почти всегда у него будет высокий пинг. И повезёт, если значение составит 100–150 мс. В своё время EA точно так же полностью убила русскоязычное комьюнити в FIFA.

Напоследок стоит поговорить о главном достоинстве Black Ops 3 — Тенях зла. Именно так разработчики озаглавили кампанию в зомби-режиме. Америка, 40-е годы. Мрачный город Морг, напоминающий произведения Говарда Ф. Лавкрафта и выполненный в стиле ар-деко. На главных ролях в этом стилизованном экшен-хорроре Джефф Голдблюм, Хизер Грэм, Нил Макдона и Рон Перлман. Каждый из них индивидуальность. Каждый отмечен «Печатью Зверя». И лишь объединившись, они смогут дать отпор загадочному Шэдоумену, утверждающему, что он поклоняется самому Ктулху. Режим запоминается не только эффектной подачей, но и реальным нововведением: теперь все участники этого пиршества плоти могут превращаться в Зверя — некое существо с щупальцами, напоминающее главного героя серии The Darkness.

Вдобавок город Морг наполнен тайнами, которые интересно разгадывать. Увы, есть одно «но»: отсутствие выделенных серверов делает означенный режим ещё трудноиграбельнее, чем стандартный мультиплеер. Случайные разъединения легко приводят к полной потере прогресса, а задержка усложняет процесс отстрела зомби.

Call of Duty 2015 — это сразу несколько игр в одной: одиночная кампания, кооператив, одиночная кампания с зомби, стандартный зомби-режим, мультиплеер, загадочные режимы Арена и Фриран. Казалось бы, всё так и кричит о своевременности покупки. Но запредельная вторичность при практически полном отсутствии собственных свежих идей, ценовая политика и плохая оптимизация версии для ПК говорят явно не в пользу нового творения Treyarch. Про издевательство над владельцами Xbox 360 и PlayStation 3 я даже не вспоминаю.

Запуск крупного консольного эксклюзива (даже временного) — большая ответственность для издателя и бессонные ночи для разработчиков. В случае Rise of the Tomb Raider создатели облегченно выдохнули: игру очень тепло встретили и журналисты, и первые счастливые покупатели. Ну, кроме тех, кто попал на баги — немногочисленные, но делающие проект непроходимым. К сожалению, ваш покорный слуга вошел в число попавших.

Это вызвало у меня дикую обиду. Совсем не потому что «Вот же плохие люди, снова обманули и впарили бета-версию!» Важно понимать, что подобные баги — результат целой цепочки действий, которую на этапе тестирования отследить практически невозможно. Если планируете приобрести игру или уже начали прохождение, то рекомендуем вам ознакомиться с существующими «затыками» на официальном форуме (в моем случае не сработала кат-сцена). Дико расстраивает тот факт, что Rise of the Tomb Raider — великолепное приключение, оборвавшееся для меня где-то на середине. А узнать, чем все закончится, — крайне хочется.

Ряд студий постоянно игнорирует мнение пользователей. Это отчасти верно — идти на поводу у толпы нельзя, иначе ваше детище превратится в монстра Франкенштейна. Но компания Crystal Dynamics пошла сложным путем, досконально изучив если не все, то многие отзывы и рецензии на прошлую Tomb Raider. Все, что в предшественнице работало хорошо, авторы оставили, охапку деталей значительно улучшили, а лишнее — выкинули. Поэтому отныне — никакой плачущей над убитым оленем Лары.

Подобные сцены стали скорее исключением, чем правилом

Над историей сиквела трудилась Рианна Пратчетт, к которой многие относятся скептически (вполне заслуженно), но повествование в Rise of the Tomb Raider выстроено более плавно, чем в прошлый раз. Из героини не пытаются сделать вечно страдающую жертву. Она, скорее, заложница неудачной ситуации. Однако на сей раз — дерзкая и уверенная в себе. Сюжетно важных персонажей меньше, и они по-прежнему шаблонны, но уже куда более «живы» и не вызывают раздражения.

Там, где Лара, всегда происходит что-то мистическое, а такая история без допущений обойтись не может. Нынче протагонистка пускается во все тяжкие, дабы отыскать источник бессмертия, чему когда-то посвятил всю жизнь ее отец. На протяжении короткого получасового пролога в Сирии мы узнаем, что секрет вечной жизни хранится в таинственном Китеже — легендарном городе Руси, ушедшем под воду, аки Атлантида. Беглый поиск по википедии подсказывает, что, согласно преданию, Китеж располагался в Нижегородской области, но ради зрелищности разработчики переместили его в суровые края Сибири. В конце концов, это лишь миф, а его трактовать можно как душе угодно.

Тропический остров остался в прошлом, теперь приходится выживать среди холода, снега и дикой природы. Визуально Rise of the Tomb Raider впечатляет: отменные пейзажи, детальная проработка окружения, всевозможные эффекты частиц и потрясающая работа со светом (ох уж эти лучи солнца, пробивающиеся сквозь ветви!). Игрой получается любоваться, и единственное, что расстраивает, — анимация, которая с 2013 года не изменилась абсолютно. Похоже, создатели просто использовали старые материалы. Но на это ничуть не обижаешься, потому что все средства были пущены на улучшение игрового процесса. В данном плане проект не перестает приятно удивлять.

Придется вдоволь побродить по развалинам и древним храмам

Crystal Dynamics взяла все лучшее, чем щеголял перезапуск Tomb Raider, вместе с тем попытавшись вернуться к истокам. В новой части гораздо больший упор сделан на исследовательскую составляющую. Мир стал более открытым: есть две просторные локации, свободные для исследования, где можно собирать ресурсы, искать секреты. Появились даже второстепенные задания, которые выдаются дружественными NPC и награждаются особыми гаджетами. Как и раньше, на карте разбросаны «костры» — островки спокойствия, где дозволено заняться улучшением, прокачкой навыков или быстро переместиться в нужную точку. Система крафта стала глубже: вместо абстрактных «деталей», которые можно было найти даже на телах животных, введены разделенные на категории материалы. С местной фауны мы добываем шкуры, рога, перья, а железный хлам собираем с трупов наемников и из ящиков. Оружия, как и прежде, четыре типа: пистолеты, автоматы, дробовики и луки. Каждый образец можно настраивать по собственному усмотрению и выбирать для своего стиля игры — от агрессивного до скрытного.

Перестрелки стали более редким явлением, но их сложность повысилась. Противники метко стреляют, обращают внимание на найденных павших соратников; а героиня поначалу выдерживает лишь несколько попаданий, потом приходится начинать заново. Необходимо пользоваться преимуществами окружения. Появились убийства с воздуха и из-под воды. По полю боя теперь разбросаны разные предметы: банки, бутылки, рации. При соответствующей прокачке Лара учится делать из них «коктейли Молотова», прочие гранаты и дымовые шашки, что весьма помогает в битве с большим количеством врагов, а на высокой сложности — буквально необходимо. Импровизировать приходится на лету, однако не возникает ощущения, что мы играем за машину-убийцу. По-хорошему, именно такой должна была стать предыдущая игра.

Те, кому в прошлом выпуске понравились гробницы, полюбят Rise of the Tomb Raider. В новой части гробницы сделались масштабнее и заставляют активно напрягать извилины, чтобы добраться до спрятанных сокровищ. Они сложны ровно настолько, чтобы не вызывать особых затруднений, но при этом обеспечивать чувство удовлетворения от самостоятельно найденного решения. Наградой за их прохождение теперь служат уникальные навыки вроде возможности пустить одновременно две стрелы.

При всем упоре на исследовательскую часть, разработчики не забыли и о вау-моментах, когда все вокруг рушится, взрывается и пол в буквальном смысле уходит у вас из-под ног. Приходится убегать во всю прыть, параллельно не забывая наслаждаться красотами пиротехники. Разработчики крайне ловко вставляют линейные участки, наполненные экшеном, в открытый для исследования мир. В итоге Rise of the Tomb Raider обладает идеальным темпом и не дает заскучать, несмотря на длительный хронометраж. Я наиграл порядка десяти часов, и счетчик прогресса подсказывает мне, что я примерно на половине.

Crystal Dynamics провела отличную работу над ошибками, выделила и усилила все элементы, за которые два года назад игроки оценили перезапуск серии. При этом открытый мир и акцент на приключенческой составляющей позволили дистанцировать проект от Uncharted, что пошло игре на пользу. Rise of the Tomb Raider никому не подражает, у нее есть свое лицо, и оно прекрасно. Жаль, я не могу пока до конца оценить, насколько именно. Но если вторая половина не сбавляет темпа до самого финала, то у Xbox One появился еще один весомый аргумент для покупки. Как минимум — временный, пока проект не вышел на других платформах.

Миру Forgotten Realms в нынешнем году исполнилось тридцать лет. Большой срок, даже для авангарда игровой индустрии. Что можно по этому поводу сказать? Тускнеющая со временем величественная панорама D’n’D не забылась и не потерялась в веках. А всплеск модных тенденций в плане изометрических RPG не дал Hasbro / Wizards of the Сoast остаться в стороне и позволить Larian c Obsidian хозяйничать на данном рынке в одиночестве.

Если вам вдруг стало казаться, что я собираюсь игру самозабвенно хвалить, то полюбуйтесь на кровавые ошмётки, оставшиеся от неё после встречи с нашей редакцией. Они очень напоминают расчленёнку в Sword Coast Legends. Ну и на этой оптимистической ноте...

Безумству храбрых

Компания-разработчик n-Space решила не изобретать велосипед. Сюжет «Легенд» — типичный образчик fait accompli, то есть хорошо всем знакомой ситуации, когда кто-то (в нашем случае демон) ставит мир перед свершившимся фактом. Очередной стервозный Белафосс вздумал создать свой собственный ад в миниатюре; чувствуется острая необходимость в инкрустации морды его же зубами. Но пока рано. Словом, сюжет не слишком отходит от канонов: астральные планы и частные замки, канализации и город, в который непременно надо попасть, зловещие сны, поиски себя и обязательное предательство в финале. Перебор популярных клише и концовка в стиле: «Что вам больше нравится, чёрное или белое?». Нейтралитета не существует, доказано Сапковским. Ладно, хватит про политику. Налейте аналитику.

В копилке издательства Digital Extremes уже есть два достойных проекта — сиквелы Bioshock и Darkness. А для кого-то, кстати говоря, и Homefront — игра...

Итак, группа оборванцев шатается по карте и ведёт душещипательные беседы с каждым встречным-поперечным. Попутно собирая непонятного происхождения предметы, чтобы потом избавиться от них у очередного проходимца на пропускном пункте. Вырвиглазные головоломки и порочные сайдквесты, перетягивающие на себя одеяло и отвлекающие от основной сюжетной линии, отсутствуют. Нет желания выделять их из массы по причине серости и невыразительности, а сбор экспириенса как самоцель сегодня не шибко котируется. Да и если говорить прямо, ценность игрушки измеряется количеством играющих. По данным SteamSpy, продажи преодолели отметку в 70 000 проданных копий. Для трёх недель вполне неплохие показатели.

Группа риска

Игра вам надоест. Дабы оттянуть сей печальный миг, авторы придумали много развлечений. К примеру, славно исполненные паззлы (которые, правда, за первые две секунды не разгадает лишь полный кретин). Или вот боссы неестественных размеров и расцветок — такой же атрибут ролевого слэшера, как обилие клинков и титановых сапёрных лопаток, которыми удобно рассекать рельсы и рубить на дрова скелетов. Особенно приятно это делать в кооперативе. Ведь что ни говори, самое интересное — шинковать врагов не в одиночку, а в компании боевого товарища. Или нескольких. Да, я и сам не жалую фанатизм и ММО, однако кооп мне люб. Присно и во веки. Помните классическое «Группа крови на топоре...»? Драка за лут идёт в комплекте. Sword Coast Legends даже предлагает игроку стать мастером подземелья: не только создать его с нуля, но и провести по нему четвёрку героев. Отсутствие сложной логики чуть портит впечатление, но это исправляется патчами.

Музыка Инона Зура, графика народная. Игра не то чтобы пошаговая (использован метод «умной паузы») — однако запаздывание реакции NPC говорит о фазах.

Оружие, кстати говоря, не ломается, исправно лупит по голове. NPC стайкой бегают за выбранным персонажем. Торговцы скупают всё без разбору. Воровство карается сугубо в присутствии... да ни в чьём присутствии оно не карается. Вы просто не сможете украсть там, где это не дозволено. А случится подобное раза четыре за всю игру. И вроде бы точка наступления озверения от тупости геймплея (и разработчиков) отдалена по максимуму: монстры не имеют дурной привычки возрождаться, нет засилья заданий а-ля «Принеси десять шкур» или других признаков неотвратимого культурного упадка. Но чрезмерное количество однообразных баталий вызывает пресыщение уже в начале Второго Акта, а чтобы выполнить сайдквесты и экипироваться, нужно прочёсывать немалые территории. При этом собственные NPC постоянно норовят вас обжулить и напрасно погибнуть прямо в разгар поединка. Добиться от NPC некоего подобия слаженных действий трудно, во время битвы каждый сам за себя — это вам не мушкетёры. Думается, возможность манипулировать AI и скриптами решила бы проблему вольнодумцев в рядах вооружённых сил моей грозной партии тринадцатого уровня.

Убийца зомби твоего

Партия — ядро игры. Справляетесь с ней в real-time? Пожалуйста. Любите тактические сражения c паузой и медитативной раздачей приказов? Нет проблем. Правила и темп задаёте вы — и никто другой. Общая же цель в проектах такого рода обычно «бродяжная» — «Дойти и наложить лапу». Локальные хэппи-энды наступают после глобальной зачистки по возможности всех имеющихся локаций. Вот только играть стало проще, играть стало аркаднее.

Тому, что противник, снимающий ударом половину HP, — опасен, учат в любой мало-мальски уважающей себя современной ролевой игре.

Основные оленеводческие тенденции — отступить, выманить, перегруппироваться, навалиться скопом. То бишь бешено кликаем по способностям и лечимся, периодически обрабатывая партию благословениями, снимая вредные эффекты и поднимая падших. Выключают быстро и качественно, так что не стесняйтесь начать игру на Easy, уже в Третьем Акте игра полноценно спросит с вас. Средняя продолжительность жизни члена партии на Normal — приблизительно две секунды. Там микроменеджмент суров, но справедлив. И это правильно: нас давно не цепляет возможность тривиально взять скопище персонажей, обвести рамкой и швырнуть в бой. А ещё я наивно полагал, что уже прошли времена, когда пальцам для овладения управлением требовалось распластываться по клавиатуре. Ну ничего. Зато геймпад от 360-го получил долгожданную передышку.

За блуд и гонор!

Sword Coast Legends — наследница, скорее, не Icewind Dale (ответа Interplay Entertainment на Neverwinter Nights от Bioware), а самой вел. и уж. Baldur’s Gate. Я говорю это, несмотря на то, что в игре нет мультиклассов, гномов, die-роллов, формаций, режима отдыха, вдобавок троллей не требуется добивать магией, а магию нельзя выучить из свитков. Игра линейна, вы не сможете что-то испортить своими действиями, посему наличие лишь одной ячейки сейва — не помеха. Кроме того, в Baldur’s Gate игрок должен был мыслить стратегически, а тут нужно шлёпать по кнопкам и ждать, пока восстановятся приёмы. А ещё в Baldur’s Gate обычно раз в несколько часов у нас изымали из партии какого-нибудь важного NPC, проверяя команду на прочность. Не стоит и упоминать о перманентной возможности в BG перебить практически любого собеседника и дать ему в морду.

Вылезает эдакое страховидло из норы, с аппетитом закусывает актёрами первого и второго плана. А ведь предупреждали людей — не ешьте на ночь!

Не говоря уже о том, что игрок должен чувствовать глубокую солидарность с членами собственной партии, когда те начинают вполне по-человечески стонать: «Мы хотим домой...», «А скоро ли обед?» и «Давайте уже повернём, наконец, назад». А этого нет. Общение сведено к обязательной программе. Хочется ссор, адреналина и любовных объятий; хотя, конечно, автолечение и автообкаст — это тоже замечательно. Да и игра в целом выглядит не отталкивающе: маги встречают шикарным салютом из цепных молний и файерболов, анимация плавная, декорации смотрятся правдоподобно. Жаль, что радость быть озвученными опять ощутили далеко не все диалоги. Карта мира сделана через одно место. Как и интерфейс вообще. «Монсеньор, — скажете вы, — чего же вы хотите от Unity?» Глюкавость проявляется, например, при наведении курсора на квестовую панель. Зачем-то добавлена абсолютно ненужная для игры вкладка «Мусор». И так на каждом шагу. Потрясающие в своей тупости мелочи, портящие, по сути, вполне сносную игрушку, способные даже монаха вывести из состояния дзэн. Вылавливание багов тоже ничем хорошим в нашем случае не закончилось. Пациент пока ещё глючит и спотыкается.

Другое лево

Те, кто принципиально игнорирует солюшены и играет вдумчиво, потратят на этот попсовый и местами расхлябанный клон около тридцати часов. Однако даже несмотря на чересчур простецкие и патетичные ситуации, атмосферу авторам ухватить удалось. И дело тут не только в проникновенном саундтреке за авторством Инона Зура, которого мне, чувствую, предстоит хвалить несколько статей подряд. Для такой маленькой команды, как n-Space, результат неплох. Могло быть гораздо хуже. Разумеется, Divinity: Original Sin, Pillars of Eternity, Neverwinter Nights и Baldur’s Gate остались недостижимым идеалом, но все знали, что так оно и будет. Важно и то, что в стане RPG изменились требования игроков — нужна детальная бэкграундная история, нужно развитие героев и сюжета, нужна поддержка геймпада, нужно полное озвучение. Вдобавок изометрия — это часто приговор, вынесенный досрочно. Unity — тоже. И да, люди истосковались по душевным и закрученным ролёвкам, а вы им опять «рогалики» подсовываете. Эх, а такой грезился камбэк... Впрочем, стойкий фанат всегда своего дождётся.

В нашей жизни случается достаточное число происшествий, о которых мы до определенного момента ни сном ни духом. Пока я отсутствовал в своем убежище, один из питомцев столь неаккуратно пробежал по столу, где совершенно случайно оказался еще и мохито, что содержимое стакана бодро расплескалось на повидавшую виды, но все же премиум-класса клавиатуру, которую пришлось временно заменить на недорогой аналог. Что поделать — выбор клавиатур приемлемой стоимости заметно поредел, теперь за них нужно отдать чуть ли не ползарплаты, получаемой в нашем замечательном городе. И тут мне внезапно пришло письмо из компании Qcyber. «А не хотите ли вы ознакомиться с нашим новейшим девайсом?» — спросили они меня. Кто ж откажется от такого щедрого предложения, особенно в моем бедственном положении? Правильно, никто. А раз уж пошла такая пьянка, то помимо клавиатуры Qcyber Dominator мы посмотрим и наушники Qcyber Bagarang. Как говорят у нас на деревне, гулять — так гулять!

Dominator сразу настраивает на нужный лад своим весом. Казалось бы, обычная клавиатура весит буквально несколько сот грамм, а те, что с подсветкой, тянут на один килограмм. Здесь же перед вами предстает монстр весом аж в полтора килограмма, и уже от этого пляшут остальные преимущества устройства. Клавиатура практически не будет ездить по поверхности, для этого ее нужно приподнять. На нижней поверхности присутствуют прорезиненные ножки, которые тоже вносят свою лепту в дело монолитности устройства.

Но на самом деле, решающее значение в столь впечатляющем весе имеют материалы, из которых создана клавиатура. Ее корпус выполнен не из пластика, а из алюминия. Разумеется, производитель немного лукавит, заверяя в 100% металлическом корпусе (скажем, в углах точно видны пластиковые вставки), но в любом случае падение такого устройства на пол принесет больше вреда полу, чем клавиатуре-монстру. Хорошо это или плохо — решайте сами.

Наконец, самое главное — качество исполнения клавиш. Под каждой из них стоит переключатель типа Kailh Blue — это запатентованная компанией Kaihua технология, отличающаяся повышенной надежностью и практически полной неубиваемостью. Срок их службы заявлен на уровне 55 млн нажатий — даже самый придирчивый киберспортсмен должен быть доволен. Конструкция Kailh Blue свою работу выполняет хорошо — стучать по клавишам приятно даже мне, привыкшему к миллиметровым ноутбучным клавиатурам. Но и недостатки у данной технологии есть. Во-первых, не всякому человеку понравится столь глубокий ход клавиш — 4 мм. Это откровенно много, к такому нужно привыкать. Во-вторых, щелчок от нажатия не только ощущается на ура, но и звучит весьма громко. Это отличная характеристика для активного игрока, который любит четкость и скорость, однако если вы склонны набирать тексты по ночам, как я, то вам придется делать выбор между удобством и уровнем шума.

Учитывая уже упомянутую чуть выше работу по ночам, для меня в клавиатурах всегда была очень важна подсветка. Слепой метод набора текста — это безусловно прекрасно, но без светодиодов в клавишах обходиться тяжеловато. Здесь дела у Dominator обстоят следующим образом: подсветка у клавиатуры одноцветная (синяя), но регулируется она в весьма широких пределах. Присутствуют определенные наборы подсветок, например можно включить подсветку только «геймерских» клавиш WASD, Ctrl, Shift и пробела или только буквенной клавиатуры. Отдельное спасибо за то, что функциональная клавиша не расположена в левом нижнем углу клавиатуры (за подобное производителей ноутбуков нужно наказывать!), а также за наличие полезнейшей опции блокировки клавиш Windows. Вдобавок у Dominator присутствует поддержка макросов, посему вы можете настроить подсветку как вашей душе угодно. Реализовано все перечисленное на аппаратном уровне, установка фирменного ПО не требуется.

Стоит упомянуть об еще одной особенности Qcyber Dominator. Если у обычных клавиатур клавиши как бы утоплены в корпус, то у Dominator они, наоборот, «приклеены» к металлическому корпусу. Плюсов у такого решения предостаточно — от легкости процесса снятия клавиш до отсутствия проблемы залежей мусора. Ну знаете, когда вы переворачиваете свою клавиатуру, а оттуда падают тараканы. :)

Стоит такая прекрасная вещь 7990 рублей в любом приличном магазине нашей Родины. С одной стороны, это довольно много; с другой, каково же было мое удивление, когда я увидел, что у конкурентов цена еще выше! За хорошие вещи нужно платить, к сожалению.

В отличие от клавиатуры, внешний вид гарнитуры Bagarang особых эмоций не вызывает. Ее преимущества становятся понятны чуть позже, когда вы пробуете надеть гарнитуру на голову: здешние амбушюры, покрытые искусственной кожей, столь огромны, что подойдут даже Чебурашке, причем гарнитура может похвастать еще и небольшим весом (300 г). Ощущения от нее замечательные, но отказываться ради Bagarang от своих родных наушников я бы не стал. Хотя если вы не являетесь меломаном, то гарнитура от Qcyber должна вам подойти, тем более что ее цена не так уж кусается (2990 рублей за штуку).

Понравилось, что регулятор громкости расположен не на проводе, а прямо на левом амбушюре, благодаря чему им чрезвычайно удобно пользоваться. Понравился механизм регулирования высоты — меняется она легко, крепится после этого накрепко. Шнур в комплекте стандартной длины (2 м), снаружи он покрыт прорезиненной оплеткой. К амбушюру шнур крепится пластиковой заглушкой, которая в моем экземпляре скверно ходила из стороны в сторону, при этом издавая не самые приятные звуки скрежета пластика. Впрочем, это, скорее всего, недостаток конкретного экземпляра, ибо на «Игромире» я ничего подобного не видел.

Клавиатура Qcyber Dominator и гарнитура Qcyber Bagarang были предоставлены на тестирование компанией Qcyber, за что ей большое спасибо.

А все-таки хорошо, когда за дело берутся люди, умеющие слушать и, самое главное, внимать. Ребята из Firaxis Games в который раз доказывают, что родом они именно из этого славного племени (если не вспоминать про XCOM... впрочем, давайте не будем о больном). Их последнее «Цивилизованное» творение оказалось пускай и качественным, и интересным, но, к сожалению, не дотягивающим как до уровня «раскачанного» предка под циферкой 5, так и до уровня старца Alpha Centauri. По большей части претензии к оному высказывались насчет изрядно снизившейся реиграбельности и повсеместного ощущения какой-то... пустоты. Впрочем, для игр, выходящих под маркой дядюшки Сида, это перестало быть диковинкой: та же пятая Civilization на старте казалась бедной родственницей по сравнению с четвертой частью и лишь спустя время, с выходом двух весомых дополнений превратилась в писаную красавицу. Нынешний аддон к Civilization: Beyond Earth под красивым названием Rising Tide (дословно переводящимся как «Прилив») призван, судя по всему, запустить цепную реакцию для еще одного подобного превращения.

Глубокий чужой океан

Конечно же, главное нововведение, приносимое дополнением, — возможность приручить морскую стихию. Города отныне можно спокойно строить прямо в океане — предварительно изучив соответствующую технологию. Таким изящным образом вода из давно привычного досадного препятствия вдруг становится вполне себе законной средой для жизни и развития. Хочется даже ехидно заметить, что кое-кто ожидал увидеть над- и подводные города еще в «старых» «Цивилизованных» хитах, но дождался — внезапно! — лишь с выходом дополнения к Beyond Earth. Еще ехидней можно указать на тот факт, что с выходом «Прилива» вода стала играть в несколько раз большую роль, чем тот же космос, про который так любили рассказывать разработчики при создании оригинала. Этому способствуют как обилие ресурсов в закромах инопланетного Посейдона, так и новые виды пришельцев, ставших гораздо сильнее (впрочем, это касается не только водных форм «чужой» жизни, эволюция дошла и до самых что ни на есть наземных).

Разумеется, не все так просто: надводные колонии подчиняются иным правилам развития и неспособны расширять свою сферу влияния за счет очков культуры. Зато их можно спокойно отправить дрейфовать поближе к более рыбным (во всех смыслах) местам, выставив оборону из уймы новых видов войск; к слову, можно не только развивать те по трем давно знакомым условным линиям (Гармония, Праведность, Превосходство), но и попытать счастья в смежных областях.

Знакомьтесь, это Дрюня... В смысле, Большой Инопланетный Коралл. А рядом вот, улитки ползают. Милахи.

Подверглись изменениям и так называемые экспедиции — отныне ваш разведчик способен откопать не только очки науки или сотый целехонький гелиосборник, но и какой-нибудь ценный артефакт, который, в свою очередь, можно расковырять в лаборатории и получить... к примеру, пресловутые очки науки. Или же, если потерпеть и собрать коллекцию из трех артефактов, удастся обрести бонус разной степени полезности, зато на постоянной основе.

Система дипломатии подверглась тотальной переработке, став куда интереснее. Наконец-то появилось такое понятие, как репутация (но это справедливо сугубо для игры с искусственным интеллектом). Любые ваши достижения, будь то количество войск, успехи в создании планетарных чудес или занимаемая вашим государством территория, прямо влияют на отношение к вам оппонентов — станут ли они трепетать в страхе перед вами, безо всяких колебаний идя на грабительские уступки, или будут относится к вам с уважением, воздавая почести.

Кстати, фишка с характерными чертами правителей, которая в новой части Civilization то ли вообще оказалась срезана под корень, то ли просто значительно померкла, на сей раз вновь обретает плоть и кровь. Дело в том, что у каждого правителя есть так называемый Дипломатический капитал, который по ходу игры можно тратить на прокачку собственных умений. И в какой-то момент из заурядного набора анимированных портретов лидеры превращаются в почти что личностей: кто-то из них становится умелым торговцем, кто-то — смелым полководцем, ну а кто-то начинает стремительно познавать обновленную и похорошевшую паутину технологий. Забавный факт: ваши оппоненты вместо назойливых предложений об открытых страницах теперь очень любят комментировать происходящее в игре короткими фразочками, что положительно сказывается на атмосфере.

Не обошлось и без количественных нововведений: про новые войска и пришельцев выше уже упоминалось, а заодно разработчики добавили 4 новые фракции (Альф-Аллах, соединившую в себе Северную Африку и Ближний Восток; Североморский Альянс, приютивший у себя Англию и Скандинавию; Чонсу, она же Корея; и ИНТЕГР в лице всем известной старушки Германии), 2 новых типа инопланетного ландшафта, новые ролики, арты, музыку и прочую приятную мелочь.

Rising Tide уже с Главного меню задает правильный тон — тут все глубже, интереснее, живее.

А вот что до сих пор отсутствует, так это та самая бесконечная реиграбельность, которой славилась вся серия Civilization. Нет, безусловно, с приходом свежего наполнения и перелопаченной механики играть новые партии в Beyond Earth: Rising Tide захочется гораздо чаще, но до уровня той же пятой, к сожалению, авторы пока не дотянули.

То, что инопланетный мир стал многограннее и живее, не может не радовать, поскольку личная претензия автора к оригиналу как раз и заключалась в излишней заштампованности оного; но субъективно все равно хочется чего-то... большего.

Вдобавок возводить Чудеса Света по-прежнему скучно: ощущения того, будто ты с трудом создал нечто великое и грандиозное, как не было, так и нет, увы.

Ну а если сложить все вместе и убрать незначительные придирки — имеем практически образцовое дополнение, сильно продвинувшее оригинал в нужном направлении. Становится интересно, какую сторону для углубления выберут разработчики в следующий раз. Может быть, таки космос, который на данный момент остается многообещающим, но куцым довеском к основному геймплею? Или те самые подводные города? Поживем — увидим. Напоследок мне лишь хочется воскликнуть вслед за придирчивым критиком из известного мультфильма «Рататуй»: «Удивите меня!» Один раз вам это уже удалось.

Настала осень, а значит, на прилавки магазинов отправилась новая часть Assassin’s Creed. Глядя на нее, можно смело сказать, что Ubisoft умеет учиться на собственных ошибках. Сделать больше не значит сделать лучше. Ubisoft Quebec, ответственная за очередной «большой» выпуск в серии, поумерила амбиции, что принесло свои плоды. Syndicate, в отличие от предшественницы, не замахивается на революцию. В этом ее самый большой плюс. Как ни странно, здесь же таится и основная проблема проекта.

Сразу к делу

История забрасывает нас во вторую половину XIX века. Лондон, разгар эпохи индустриализации: десятки фабрик, новые паровые технологии, электричество. Assassin’s Creed всегда славилась отлично переданным духом соответствующей эпохи, и Syndicate исключением не стала. Столица Англии, как и Париж в Unity, воссоздана в натуральную величину, с большей частью всем известных достопримечательностей: Биг-Бен, Вестминстерский дворец, Национальный банк и прочие памятные места детально воспроизведены. Игра дает превосходную возможность побывать на экскурсии в прошлом. Впрочем, вам вряд ли захочется жить в том месте, которое вы увидите. Улицы заполонены бедняками и бандитами, из труб предприятий постоянно валит дым, застилающий небо, а вода в Темзе настолько грязная, что приобрела коричневый цвет. Этот город совсем не дружелюбен.

Подобными пейзажами нас встречает столица Англии

Не без помощи тамплиеров Лондон прогнил и снаружи, и внутри. Для Ордена ассасинов тоже настало тяжелое время: пока их извечные враги правят и живут в роскоши, Братство ошивается на задворках, даже за пределами города. Такое положение дел берутся исправить близнецы Джейкоб и Иви Фрай — юные ассасины и по совместительству протагонисты. Впервые в серии под нашим контролем оказываются сразу два героя. Для каждого из них приготовлен ряд уникальных сюжетных заданий, но во время исследования мира можно свободно переключаться между персонажами. Правда, разница между ними сугубо во внешности и в доступных навыках по итогам скромной ветки прокачки.

В отличие от персонажей многих предыдущих частей серии, брат с сестрой являются уже состоявшимися членами Ордена, поэтому нам не придется несколько часов кряду наблюдать за историей их становления. Syndicate с самого начала берет высокий темп и практически никогда не сбавляет его. В этом есть и минусы: порой хромает логика, половина персонажей появляется и спешно исчезает со сцены. Доходит до абсурда: на министра готовится покушение, и герой решает лично защищать его... для чего расправляется с целым полком охраны высокопоставленного чиновника. С другой стороны, действие не провисает, чем страдали последние выпуски сериала, и в целом следить за событиями интересно.

Краше всего Лондон выглядит в дождливую погоду

Предыстория протагонистов остается на страницах местной «базы данных». Зато как персонажи они все равно замечательно раскрываются по мере прохождения. Следить за их перепалками — сплошное удовольствие. Джейкоб тот еще сорвиголова и постоянно нарывается на драку, в то время как Иви — оплот здравомыслия и худо-бедно пытается урезонить своего буйного братца. Впрочем, оба всеми силами борются за то, во что верят, и стараются помогать страждущим. Таковых в Лондоне нынче изобилие: город находится под гнетом банды «Висельники», руководит не правительство, а тамплиер Кроуфорд Старрик. Если поначалу о нем рассказывают как об абсолютном зле, то со временем в его словах становятся видны смысл и желание сделать мир лучше. Возможно, не самым хорошим способом. Злодей, что удивительно для серии, вышел харизматичным и внушающим уважение. Разумеется, встретятся на пути и всякие исторические личности, от Александра Белла до Карла Маркса. Каждый из них не против воспользоваться особыми умениями ассасинов.

Банды Лондона

Вступительный час Syndicate вызывает удивление, ведь вместо открытого мира создатели преподносят линейный аттракцион со взрывами и акробатикой на висящем над пропастью поезде. Впрочем, механика быстро возвращается в привычное русло, и мы оказываемся в открытом для исследования Лондоне. С первых минут знакомства он не стесняется демонстрировать враждебность: улицы заполонены «висельниками», каждый из которых так и норовит влезть в драку. Джейкоб решает изменить расстановку сил и создает свою банду, дав ей имя «Грачи». Как несложно догадаться, на противостоянии двух фракций построена изрядная часть игрового процесса.

Соратники могут помочь, но сами с бандой врага не справятся, лучше вмешаться

Город разделен на семь районов, каждым из коих на момент начала игры управляет какой-то тамплиер. Нам необходимо сперва отбить ключевые точки и устранить влиятельных вражеских персон, затем откроется возможность устроить битву за территорию. После победы на улицах появится больше ваших людей, которых можно взять с собой на дело, и передвижение станет куда безопасней. В отличие от Парижа, Лондон по мере прохождения заметно меняется. Если захватывать районы и вкладывать деньги в развитие «Грачей», то к финалу все улочки будут в вашем распоряжении и никто не осмелится на стычку с вами.

Классическая механика Assassin’s Creed из года в год не сильно меняется. Syndicate предлагает все те же развлечения с парой важных дополнений. Общая схема проста: осматриваем местность путем покорения очередной верхотуры, присваиваем себе район и выполняем цепочку сюжетных поручений, которые заканчиваются заказом на убийство. Если большая часть заданий — банальные поручения в духе «Проникни туда», «Укради это» или «Проследи за тем», то миссии по устранению целей структурно сложнее. Нас оставляют на большой и хорошо охраняемой территории, указывают цель и дают две-три подсказки, как до нее добраться. Можно пойти напролом и силой вырезать всю охрану, благо боевая система доведена до идеального состояния и меряться силой с противником — одно удовольствие. Но гораздо приятнее подойти к делу изысканно. Например, узнать о потайном ходе или прикинуться пленником, чтобы переодетый союзник доставил вас прямиком к жертве. В эти моменты Syndicate раскрывается полностью и дарит искреннее удовольствие. К сожалению, блистает она далеко не всегда.

По сравнению с Unity, одежды и оружия стало на порядок меньше

Grand Theft Horses

Syndicate изначально проект куда менее амбициозный, чем Unity. Он короче, структурно проще, и кроме количества доступных квадратных километров, здесь всего меньше. Помимо войны за территорию и прохождения сюжета, есть лишь несколько коротких побочных историй да возможность поучаствовать в подпольных кулачных боях и гонках на экипажах. Нет ни кооперативного режима, ни детективных расследований, ни даже столь впечатлявших годом ранее толп людей на улицах. Игра дарит приятное времяпровождение, однако совсем не старается удивлять. Да и не выстроить на старой механике впечатляющих эпизодов. Assassin’s Creed некогда задумывалась как стелс, но именно эту ее часть уже почти десять лет упорно не хотят менять.

Каждый раз разработчики с переменным успехом внедряют новые элементы: управление штаб-квартирой, руководство собственным орденом, бои на кораблях. Теперь же они добавили полноценную транспортную систему. Экипажи — штука крайне полезная, ибо город большой, и бегать по нему пешком было бы невыносимо долго. Управлять повозками приятно, вес отлично чувствуется, хотя до реализма им далеко: кареты поразительно легко сбивают железные столбы и даже деревья, а крепости лошадиных голов остается лишь позавидовать. Кроме того, жизнь сделали проще с помощью гарпуна, прикрепленного к запястью. Как и в Batman Arkham, он позволяет за считанные секунды забраться на любое возвышение, и это весьма удобно, если учесть высоту местных зданий и ширину разделяющих их улиц. Порой гарпун абсолютно незаменим, и он точно должен остаться в серии. Только ручное прицеливание ему определенно не помешает.

Однако все подобные нововведения — словно пересадка почки пациенту, которому, по-хорошему, необходимо новое сердце. Смотришь на то, как местные болванчики упираются в стену во время преследования, никак не реагируют на смерть товарища за углом и при виде трех трупов устало выдают: «Наверное, мне почудилось», — и не знаешь, смеяться или плакать. Ведь даже последняя Splinter Cell была очень хороша как игра про прятки. В лучшие свои моменты «Синдикат» заставляет о ней вспомнить. Но чаще скрываться в тени не хочется, просто потому что пойти с шашкой наголо и быстрее, и веселее, и банально проще. Для проекта с заявкой на жанр стелс это приговор.

Assassin’s Creed: Syndicate отрабатывает стандартную программу на отлично. Она динамична, аккуратно собрана и временами приятно удивляет. Лондон потрясающе выглядит и ощущается. Только вот это выступление уже не первый год как устарело. И пора менять не костюмы с атрибутикой, а саму суть представления.

Так как помимо видеоигр моим главным увлечением является кинематограф, я давно собирался начать серию статей о фильмах и сериалах, которые, вполне возможно, вдохновляли разработчиков. Вдобавок хотелось бы порекомендовать отдельные картины тем, кто заинтересовался игрой и желает познакомиться с чем-то похожим; ввиду этого не все перечисленные произведения имеют с игрой какую-либо связь, кроме тематической. Первый, пилотный выпуск посвящаю игре Life is Strange от компании Dontnod Entertainment.

Сейчас, спустя почти 25 лет после премьеры пилотного выпуска телесериала «Твин Пикс», интересно обратиться к нему вновь. Эпоха общедоступности «всемирной паутины» позволила вернуть те времена, когда зрители собирались у телеэкранов, настраиваясь на первый канал Общественного телевидения в предвкушении загадочного зрелища из-за океана. Благо эпигоны (хотя уместно ли это в отношении такого необычного сериала, как «Твин Пикс»?) пользуются не меньшей популярностью.

Завязка сериала была проще содержания. Перед нами таинственная история о том, как в городке Твин Пикс некто убил Лору Палмер. Сразу после премьерного показа доселе фестивальный режиссёр Дэвид Линч стал звездой американского масштаба. Правда, второй сезон, исполненный в его фирменной манере (даром что большинство серий были сняты другими постановщиками) и куда активнее задающий вопросы, чем дающий ответы, наоборот, отпугнул публику, которая по большей части не сумела просчитать хитрую двойственность цикла. Но именно кажущаяся простота первых эпизодов в духе детективного телешоу вовсе не была таковой. Как говорится в самом сериале: «Совы не то, чем кажутся». Вот и «Твин Пикс» вовсе не мистико-детективный сериал, а наполненная иронией, постмодернистски переосмысленная, мелодраматическая «мыльная опера», где не так уж важно, кто убил Лору Палмер. Гораздо интересней запутанные отношения персонажей, где переплетаются всевозможнейшие любовные многоугольники, а загадка убийства школьницы приобретает инфернально-экзистенциальные мотивы.

И правда, маленький городок, где все друг друга знают, наполнен таким количеством тайн и интриг, что обойдёт даже приснопамятную Санта-Барбару, хотя та тоже лишь небольшой район города-конгломерата Лос-Анджелеса. Но именно любовными порывами всё и движимо в Твин Пикс.

Собственно, Лора Палмер тоже поддалась эмоциональному порыву, что весьма чувственно изображено в полнометражном приквеле «Огонь, иди со мной», в результате чего столкнулась с оборотной стороной мира сладких грёз — Зазеркальем. В нём действуют уже не сами люди, а их зловещие двойники, вытаскивающие наружу самые потаённые помыслы и желания. Лора поняла, что вступив во Тьму и впустив в своё сердце Огонь, имеешь только один выход, и приняла его, каким бы трагическим он ни казался со стороны.

Неудивительно, что арт-директоры Life is Strange Мишель Кох и Рауль Барбет (последний работал ещё над Heavy Rain) обратились к этому культовому телесериалу. Ведь мотив необъяснимости человеческих чувств присутствует и в их произведении, хотя в более рациональном виде, лишённом алогичности сновидческой природы кинематографа.

Путешествия во времени, наложенные на обыденную жизнь школьника из американского пригорода. Неужели при упоминании Life is Strange можно обойти вниманием «Донни Дарко» за авторством одного из самых странных американских режиссёров современности Ричарда Келли? Представив прорывной дебют с юным Джейком Джилленхолом в главной роли, он заставил говорить о себе. Однако дальнейшая карьера оставила миллионы вопросов, и единственным светлым пятном в череде работ Келли является сценарий к лучшему фильму в карьере Тони Скотта «Домино».

Возвращаясь же к «Донни Дарко», удивляешься, как этот явный закос под творчество Дэвида Линча смог найти свою аудиторию и не оказаться заклеймённым за вторичность. Ведь мир кинокритиков и синефилов редко даёт шанс выскочкам. Одно дело массовый успех у широкой аудитории, другое — в более узком кругу любителей. Но «Донни Дарко» как раз таки не имел массового успеха. Хотя кавер-версия песни Mad World от группы Tears for Fears получила вторую жизнь после фильма; даже те, кто не смотрит кино, но активно интересуется видеоиграми, почти наверняка слышали её в одном из первых трейлеров Gears of War.

Стоит добавить, что на данный момент существуют две версии фильма Келли: прокатная и режиссёрская расширенная. Лично я предпочитаю театральный вариант — мрачный и загадочный. Оставляющий зрителя в раздумьях об увиденном и допускающий любые трактовки. Режиссёрская же версия получила дешёвые CG-спецэффекты и дала объяснения всему — вот только они разочаровали своими псевдонаучностью и прямолинейностью.

Стивен Кинг у многих ассоциируется либо с историями ужасов, либо с мистическими романами о захолустных городках, где творится нечто странное и не поддающееся рациональному объяснению. Потому легко приплести американского литератора к Life is Strange. Но экранизация повести «Труп» относится к нетипичной для Кинга части творчества: это ретро-фильм о писателе, который, найдя заметку о смерти некоего Криса Чамберса, в творческом кризисе решил обратиться к собственному детству. Так ему вспомнился последний день летних каникул, когда у него закончилось детство, по его же словам. Они с друзьями отправились на поиски тела парня, исчезнувшего при загадочных обстоятельствах, и в процессе розысков трупа постепенно расставались с детскими увлечениями, познавали взрослую жизнь.

Почему-то мало кто упоминает данную картину при сопоставлении с LiS. Но достаточно взглянуть на кадр из фильма, размещённый выше, дабы понять, что «Останься со мной» — один из наиболее значимых источников вдохновения. Тем более что это редкая экранизация, которая нравится и автору первоисточника, известного своими очень странными вкусами в мире кино. Хотя лично мне тяжеловато писать о картине, которую я впервые увидел в старших классах. Тогда, примерно 10 лет назад, она оставила след в моей душе; но пересматривать её годы спустя слишком боязно.

При просмотре данной картины, с которой многие сравнили LiS после выхода первого эпизода, родилась неожиданная аналогия: а почему бы не сопоставить «Жизнь Адель — главы 1 и 2» с творчеством Луиса Бунюэля? Ибо никакой истории страстной любви в фильме нет, а истории взросления посвящена разве что первая его половина. Зато активно педалируется социальный конфликт двух героинь. А ведь это так по-бунюэлевски — взять историю, которая на первый взгляд напрочь лишена каких-либо политических параллелей, но снять её именно с этим акцентированием, да ещё сдобрить блестящим юмором. В итоге получилась история о девушке, поддавшейся «скромному обаянию буржуазии».

Собственно, вся первая половина ленты посвящена противопоставлению двух миров: мира простой девушки из рабочей семьи и мира эстетов и бисексуалов из высшего общества. При этом зрителю явно видно, что буржуазный мир порочен, празден и неискренен, а главное, показательно толерантен, но на самом деле не терпит никого извне. И тут же мир обычных школьников, лишённых нелепых предрассудков, мир, где люди действительно получают удовольствие от мелочей жизни; в нём даже посещение коммунистического митинга студентов наполнено живыми эмоциями, которых лишён скучный гей-парад, где ходят странные фрики, вызывающие, скорее, чисто научный интерес, а не искреннее чувство единения разных людей всех цветов кожи, возрастов и вкусов. Да даже простой парень-гей из школы Адель, в отличии от напыщенных друзей Эммы, ничуть не пытается выпятить свою ориентацию, ибо не считает себя «другим». Но Адель уже не спасти. Вкус элитных устриц потянул её в мир самозаточения.

Вторая же глава фильма полностью разрушает псевдоидиллию. Немудрено: у лесбиянок не бывает детей друг от друга, а пролетариат не может жить в любви с буржуазией. Именно через такую немного лобовую аллегорию Абделатиф Кешиш показывает тупиковость буржуазии. Она бесплодна и захлебнётся в собственной клетке или доме, как в шедевре уже упомянутого Луиса Бунюэля. Но после предательства собственных идеалов Адель будет тяжело вернуться назад. Мосты сожжены. Одна надежда, что хотя бы синий цвет согреет. Но вообще-то, самый тёплый цвет — красный.

Правда, если искать аналогии с LiS, то они, к сожалению, остаются сугубо в первом эпизоде. Мистико-фантастическое продолжение игрового сериала всё же уходит в сторону. Но отрицать влияние фильма Кешиша, ставшего хитом во Франции и не только, не получается. Да и нельзя забывать, что «Жизнь Адель» — это постмодернистское переосмысление романа «Жизнь Марианны» Пьера Мариво, который как минимум во Франции входит в школьную программу. А Life is Strange — игра французская, даром что на английском языке.

Начинается всё как типичный фильм Оливье Ассайаса — режиссёра талантливого, но выше определённой планки не взлетающего. До тех пор пока в середине не случается потрясающий эпизод школьной вечеринки, выводящий ленту на иной уровень восприятия. Языческое, животное начало, помноженное на подростковую энергию при помощи классических рок-хитов (неожиданное прочтение дилановской «Стучусь в небесные врата», более известной по саундтреку к ревизионистскому вестерну Сэма Пекинпа «Пэт Гаррет и Билли Кид»). Данная интонация позволяет отнестись к потенциально трагичной истории как к какому-то приятному воспоминанию, затерявшемуся в тумане памяти. И остаётся загадкой: случилось всё на самом деле или это был лишь холодный осенний сон?

Воспоминания о юности часто предстают в некоем тумане. И проблемы из прошлого, даже самые серьёзные, с годами выглядят иначе. Вот и у Ассайаса: пусть фильм сосредоточен на годах юности режиссёра (начале 70-х), но воспринимаются они через призму минувших лет. Многое из того, что было важным, теперь не имеет смысла. Зато другие потери вызывают повышенную боль.

Не уверен, что дуэт Барбета и Коха знаком с данной лентой прославленного кинокритика и режиссёра, но атмосфера иносказательного восприятия уходящей юности во многом общая для «Холодной воды» и «Странной жизни».

P.S. Об очевидном, одной строкой: «Эффект бабочки» / The Butterfly Effect (режиссёры: Эрик Бресс, Дж. Макки Грубер, 2003)

Эволюция вывела жизнь из воды на сушу. Но впоследствии человечество потратило сотни лет на покорение океана. Ну а Wargaming, покорив землю и воздух, начала своё собственное покорение морской глади.

Будучи анонсированной в 2011 году под названием World of Battleships, игра уже успела примелькаться благодаря нескольким закрытым альфа- и бета-тестам, а также постоянному показу на всевозможнейших выставках. Но только недавно состоялся полноценный релиз. Даром что версия всего лишь 0.5.0.3.

После оглушительного успеха World of Tanks и более сдержанного, но всё равно тёплого приёма World of Warplanes новый проект от Wargaming был для многих игроков одним из самых ожидаемых в 2015 году. Хотя заработанная студией репутация отчасти могла сыграть и против авторов: разочарование поклонников часто бывает чрезмерным. Правда, когда имеешь за плечами сверхуспешную игру со 100 миллионами игроков, есть место для манёвра и эксперимента. Плюс нынче в белорусскую (де-юре кипрскую) студию влились девелоперы, имеющие опыт разработки хитовых игр.

Главное окно игры, которое вы будете видеть очень часто. В нем все корабли, как на ладони.

Первое, что интересовало в этом проекте, — как будет реализована игра за корабли. Прежде игры серии славились аркадной механикой, но всё же танки и самолёты имеют немало аналогов, на опыт которых разработчики могли бы опираться, а вот корабли — редкие гости за пределами жанра симуляторов техники. Всё оказалось элементарным. Корабли — те же танки, только на воде. Управление ведётся в двух плоскостях: направление движения и направление орудийных башен. Единственная необычная деталь: башенные орудия стреляют по дуге. Причём каждый корабль имеет персональные характеристики. Расстояния перестрелок в основном дальние, но дальность для каждой корабельной единицы своя. Вдобавок нужно научиться стрелять с упреждением. Снаряды летят не так быстро, как в иных сетевых игрищах, так что противник может успеть увернуться; хотя это нелегко, поскольку управление кораблём идёт с небольшим отставанием. Игрок выступает в роли капитана, приказывающего: «Полный вперёд», «На полкорпуса вправо», однако машинное отделение не сразу реагирует на ваши команды. Да и сопротивление воды сказывается.

Может показаться, что на этом механика исчерпывается, но создатели вводят несколько классов техники. Отличия у них не только в дальности попадания снарядов, но и в скорости, управляемости и т. д. Некоторые оснащены торпедами. Они бьют по прямой, но про упреждение всё равно забывать нельзя. Особенно учитывая, что торпеды гораздо медленнее, чем орудийные снаряды. Значительно интереснее класс авианосцев: они вообще непригодны для перестрелок, являются типичным классом поддержки. Авианосец беззащитен в реальном бою, зато может помочь, если команда способна его защитить.

Наши снова выиграли!

Но что больше всего удивляет в World of Warships, так это редкое по качеству чувство стрельбы. Каждый выстрел ощущается игроком, отчего участие в местных баталиях становится действительно увлекательным. После ряда современных игр, где стрельба носит чисто механический характер без каких-либо отдачи и понимания системы попаданий, перестаёт быть сюрпризом успех игр серии у аудитории. Ведь даже при учёте заброшенности в последние годы тематики Второй мировой войны и ориентации на поклонников военной техники, которые не хотят разбираться в сложных симуляторах, в WoW банально приятно играть.

Причём разработчики пошли навстречу игрокам и добавили два игровых режима — случайные бои и кооперативное сражение. Первый — классический командный дефматч. Две команды противостоят друг другу на относительно внушительных пространствах местных карт. К слову, весьма живописных. Но как часто бывает в многопользовательских играх, всегда можно наткнуться на игроков, потративших слишком много своего личного времени на игру, а то и на целых клан подобных любителей боевых кораблей. Потому есть второй режим — кооперативные сражения. Его суть в том, что команда игроков противостоит команде под управлением ИИ. По-настоящему жёсткого напряжения такие поединки не вызовут, хотя проблем всё же доставят. Зато как режим для приятного времяпровождения он точно подойдёт. Ну и для обучения перед броском в пекло полноценных многопользовательских битв.

Игра оказалась истинным сюрпризом. Прежде мне лично не доводилось сталкиваться с играми серии «World of»... Да и был определённый скепсис по отношению к схожим народным хитам (далеко не всегда людям нравится то, что этого заслуживает). К счастью, выяснилось, что World of Warships — качественный, увлекательный мультиплеерный экшен, действительно способный соперничать с уже поднадоевшими Counter-Strike и Call of Duty. А учитывая, что игра бесплатна, у неё даже ниже порог вхождения.

Завершился, пожалуй, самый любопытный и неординарный сериал за авторством Telltale Games. Причём речь не о какой-то особой подаче (безусловно, The Wolf Among Us остаётся наиболее оригинальной и ценной работой компании), а о сложности и необычности игры. Каким-то образом благодаря неизвестному стечению обстоятельств либо встрече сразу нескольких талантливых и неравнодушных людей из, казалось бы, крайне неподходящего материала родилась замечательная история.

С другой стороны, в отличие от Dontnod Entertainment, прыгнувшей выше головы в финале Life is Strange, компания Telltale предпочла не выделываться и закончить спокойно, гладко. Если предыдущие две серии были очень насыщены событиями (яркими, смешными, кое-где — смелыми), то последний эпизод ничем не выделяется, дух от него не захватывает, он даже не сильно трогает эмоционально. То бишь есть хорошие шутки, есть слегка грустные моменты, но главное его достижение именно в том, что он последний.

В основном не происходит ничего. Несмотря на многообещающий клиффхэнгер четвёртого эпизода, в котором Красавчик Джек вышел на первое место, сценаристы быстро сливают всю тему с полноценным возвращением лучшего персонажа франчайза, заканчивая это как обычно клёвыми, хоть и скромными вступительными титрами и небольшой, ложно драматичной сценой, где история Джека на некое время подходит к концу. Сцена, кстати, неплохая, даже в какой-то момент трогающая, но авторы превратили её в ненамеренную цитату из «Тёмного рыцаря», поставив Красавчика на место Джокера. Фильм бесспорно хорош, однако для Джека хотелось бы другой партии. Впрочем, его история завершается не столько точкой, сколько многоточием. Его ещё обязательно вернут — он слишком важен для мира Borderlands.

Джек, как обычно, без проблем решается на авантюры.

В остальном эпизод занят ответами на вопросы. Маски наконец срываются. Случаются два неожиданных сюжетных поворота — один другого милее. И, разумеется, все персонажи готовятся к финальной битве, где постановщики оторвались по полной, превратив Borderlands в «Могучих рейнджеров». Суть в том, что игроку приходится набирать отряд из второстепенных героев, которые встречались в течение сериала, а затем они все садятся в гигантского робота и отправляются мочить финального босса, потому что ну какая это Borderlands без финального босса, ага. Тонкость в том, что часть предполагаемых товарищей может быть недоступна из-за решений, которые вы принимали прежде. Кто-то, например, оказывается мёртв. Мёртвого не наймёшь. Соответственно, многие игроки получают разные финальные битвы (что, впрочем, на мой взгляд, всего лишь перемена мест слагаемых). От того, какие персонажи попадают в команду, зависят не только диалоги и ролики, но и QTE. А с ними сотрудники Telltale тоже изощрились, заставив нажимать целые комбинации кнопок, а не только «X» и «B».

Заканчивать драмой авторы не стали, однако их хватило на то, чтобы сделать хороший внезапный жест за секунду до финальных титров. Независимо от того, что там произошло, это было красиво и тонко.

Проходной эпизод, но неплохой финал. Это было увлекательное приключение. Можно и продолжить.

Наверное, многие из вас помнят, что именно Divinity: Original Sin минувшей зимой едва не победила в важнейшей номинации — «Лучшая игра 2014 года». И с нашей стороны было бы неправильно отказываться от приглашения вживую посмотреть на продолжение, которое успело прогреметь на Kickstarter и заполучить в ряды своих авторов самого Криса Авеллона. Увиденное весьма впечатлило: игра избавилась от части рудиментов и разрослась вширь. Кстати говоря, часть работ по Original Sin 2 отдана на откуп питерскому отделению Larian Studios: игру приехал показывать один из геймдизайнеров Вячеслав Козихин.

Для демонстрации был выбран фрагмент второго акта, ставящий нас перед фактом: четверка героев сбежала из тюрьмы, куда они попали за то, что используют запрещенную Магию Источника. И их закономерно преследует могущественный Divine Order. В начале презентации протагонисты потерпели кораблекрушение и очутились на отдаленном острове.

Сиквел обещает сильный фокус на истории, в особенности на персонажах, чтобы те хорошо запоминались игроку. Каждый персонаж будет наделен собственной предысторией. В нашей команде оказались Гвинн (человек-воин благородного происхождения, по счастливому совпадению выросшая в здешних местах), Вэл (лесной эльф, которая когда-то входила в Divine Order, однако после того как выяснилось, что она использует Магию Источника, ее предали и бросили в тюрьму), Мэнган (имперский гном, которому на этом острове не рады) и Хадсон (вор и убийца).

В боевой системе сразу бросилось в глаза то, что число очков действия сократилось: вместо десятка осталось всего четыре-пять, и «цена» каждого стала ниже. Это было сделано исключительно для удобства восприятия и ни в коем случае не повлияло на длительность или комплексность боев. Также в Original Sin 2 появился новый тип магии — Магия Источника, которая отличается от обычной гораздо более мощными и временами масштабными по действию заклинаниями. Для ее использования необходимы не только очки действия, но и новый типа ресурса — очки источника (source points). Разумеется, ввиду мощности особой магии количество очков источника ограничено: в начале игры у каждого персонажа будет лишь по одному баллу на бой, а к концу игры — от силы по два. Таким образом, именно вокруг данного вида магии преимущественно будет построена новизна боевой системы Divinity: Original Sin 2.

В качестве примера получения дополнительного очка источника представлена способность вампиризма, которая высасывает оставшуюся энергию из трупа. Частое использование названной способности повлияет на вашу карму; правда, авторы пока не решили, каким образом это отразится на игре. Ухудшится ли отношение к вашему персонажу со стороны других жителей острова? Скорее всего. Хотя возможно, речь пойдет не только о неприязни обывателей, но и об изменении отношения к вам сильных мира сего. Кроме того, очки источника можно получить посредством использования зелий, после «жертвования» одним персонажем в бою или, скажем, от способности «связывания» всех героев в единое целое.

Разумеется, большинство боев выглядит примерно так же, как в оригинальной игре. Все цепочки взаимодействия элементов перекочевали из Original Sin, а в числе новинок была показана «жировая ловушка», когда вы делаете жирное пятно на поверхности, которое можно поджечь и затем сбрызнуть водой для образования огромных взрывающихся пузырей. Перенос лучших заклинаний из первой части означает, что они будут доступны с самого начала игры: вашему герою не придется начинать свое путешествие с пустыми руками, просто постепенно будут открываться ЕЩЕ более мощные виды заклинаний и оружия.

Собственно, перед вами самое начало этой большой миссии.

К слову, благодаря кампании по сбору средств на Kickstarter в игре появится еще один вид боевого режима — Strategist Mode, который окажется гораздо изощреннее, чем обычный. В нем будет больше врагов, они станут разнообразнее и научатся адаптироваться к вашему стилю ведения боя, разрушая привычные вам цепочки действий.

Мир игры стал восприимчивее к различным особенностям вашей группы. Так, появление у ваших персонажей предыстории влияет на исходное отношение обитателей к каждому из них. Гвинн как человек из этих мест сразу же узнала стражника, охраняющего вход в город и издевавшегося на ней в ее юные годы. А ее саму узнала проходившая мимо обитательница, удивившаяся побегу из столь хорошо охраняемой тюрьмы. Любой ваш герой будет по-своему реагировать на такие вот мелкие ситуации, и это прекрасно. Глава Larian Studios Свен Винке особо подчеркивает, что студия стремится к тому, чтобы абсолютно с каждым персонажем, которого вы встретите в игре, можно было вести диалог и торговлю. Чтобы вы не встречали банальные всплывающие окна возле какого-нибудь незначительного NPC. За подобную глубину Original Sin 2 отвечает в том числе небезызвестный Крис Авеллон, недавно присоединившийся к Larian Studios.

Прибыв в город, мы выясняем, что в нем произошло ужасное событие: кто-то пытался отравить мэра. При этом остров, как мы помним, фактически изолирован от прочего мира, сообщение с основными землями происходит посредством единственного парома. И учитывая происшествие, на ближайшем пароме приплывет целый отряд из Divine Order. Посему задачей четверки героев становятся как можно более быстрое проникновение в город и поиск способа убраться с острова до прибытия палачей.

Одной из способностей магов источника является общение с призраками, которые по сравнению с первой частью здорово переделаны. Если раньше они были обычными персонажами, то теперь для их проявления нужно использовать специальное заклинание. Само собой, призраки появляются после смерти живых существ и в обычной ситуации сразу отправляются в «Зал духов» (Hall of Echoes). Однако далеко не все умирают естественным путем, и в таком случае призрак или как бы «застревает» на месте смерти, или привязывается к убийце. Призраки могут располагаться практически везде, например на виселице или в тюрьме, и их нахождение способно помочь в решении какого-нибудь квеста или вовсе открыть целую ветку расследования убийства. Один из призраков как раз обнаружился возле города.

Для проникновения в город существует ряд вариантов. Показан был самый логичный для жанра «словесный» способ, когда во время диалога у вас появляются уникальные реплики, которые зависят от всего на свете, начиная вашими происхождением и расой и заканчивая магическими навыками и временными улучшениями. И если Гвинн как представитель знатного рода может пройти в город запросто, то у гнома возникнут проблемы из-за общего отношения людей к его расе.

После того как наша группа пробралась в город, на первый план выходит противостояние гномов и людей. Дело в том, что гномы, живущие в городе, находятся у людей в подчинении, а подозреваемыми в отравлении мэра являются гном, являющийся слугой леди Эшвил, и — ТА-ДАМ! — мать Гвинн, жаждущая власти. Именно она отправила собственную дочь в тюрьму, поэтому в «теплоте» отношений между ними можно не сомневаться.

Вслед за дежурными разговорами в дело вступает главная новинка Divinity: Original Sin 2 — прохождение миссий в едином пространстве вчетвером. Ее особенностью является то, что вы вольны играть как угодно: можно совместно искать улики против одного из обвиняемых, можно уничтожать улики, можно устраивать соревнование «Кто быстрее найдет доказательства вины персонажа X» и так далее. В качестве примера было показано сделанное на коленке зелье, якобы восстанавливающее здоровье, а в действительности замедляющее оппонента; пока тот, будучи ослабленным, борется с врагами, вы можете с легкостью найти на карте все, что нужно. Или можно купить у торговца контрабанду, положить ее в чей-нибудь инвентарь и пожаловаться страже; беднягу арестуют, и пока он будет доказывать, что ни в чем не виноват, вы спокойно завершите миссию. Не стоит думать, что все миссии будут такими крупными и комплексными, однако в каждом из регионов авторы обещают реализовать по несколько подобных приключений.

Наконец, в финале мы узнаем о том, кем на самом деле является четвертый член нашей группы Хадсон. Опуская спойлеры, можно сказать, что его истинной задачей помимо побега с острова является убийство некоего местного Лорда, за голову которого назначена награда. Однако у означенного Лорда есть нечто очень ценное — дракон! И если сохранить Лорду жизнь, то с помощью дракона можно за определенную сумму денег улететь с острова, не дожидаясь парома.

По данной миссии видно, сколь большую игру затеяли в Larian Studios, и у авторов есть еще целый год для того, чтобы реализовать все задуманное.

Всё-таки каждый эпизод был особенным. Авторы постоянно играли с жанрами и темами, надолго бросаясь то в подростковую драму, то в фантастическую мелодраму а-ля «Эффект бабочки», то в атмосферный детектив про серийного убийцу. Они делали ванильную картинку в духе инди-фильмов, включали милый саундтрек, старались не забывать про киноязык и вставлять изящные метафоры типа призрачной лани (да, это были просто метафоры, их никто не объясняет), баловались с погодой ради красоты (да, все затмения, мёртвые птички и тому подобное — тоже шалости, их объясняют неубедительно, но ладно, в конечном счёте это неважно) и, разумеется, здорово пускали пыль в глаза.

Не волнуйтесь, это игра не про предательство, а про дружбу.

Последний эпизод — самый продолжительный, масштабный и эмоциональный. Он возвращает историю к тому, что для авторов всегда было главным, — к отношениям Макс и Хлои. Трупы, психопаты, отчим, суперспособности и даже гигантский торнадо, который устраивает локальную катастрофу и превращает игру немножко в аниме, — всё это лишь необычные обстоятельства, в которых испытывалась дружба двух девочек. У одной была сломанная жизнь, у второй — чувство вины перед подругой. Ведь в половине случаев Макс прыгала через время и реальности не для того, чтобы найти Рейчел Эмбер или разобраться в чём-то ином, а для того, чтобы спасти Хлою, и данный нюанс ставится в финале сериала на первое место.

Макс так часто ныряет из будущего в прошлое и обратно, переходит от одной реальности к другой, от одного ложного финала к следующему, что когда разработчики в накалённой фантастической движухе внезапно уходят от киношности, диалогов и выборов ради более традиционного геймплея типа стелса, ты начинаешь молить их о том, чтобы они прекратили и вернули кино. Дабы ты мог дальше вглядываться в селфи или перематывать диалоги, пробуя наобум реплики и надеясь, что они приведут к выгодным последствиям. И именно здесь Dontnod Entertainment показала самую классную сцену с использованием перемотки времени, заставив удалённо руководить дракой. Так ещё никто не делал, и получилось гораздо круче, чем та возня, что была, например, в кафе, когда Макс впервые рассказывала Хлое о своих способностях.

Именно в пятом эпизоде полностью раскрывается идея авторов насчет столь необычного названия.

Насыщенность фишками, событиями, диалогами, локациями, вообще всем (и слезами тоже) поражает. Авторы даже нашли силы на сюрреализм, который на самом деле абсолютно вставной и слегка затянутый, но всё равно и красивый, и кое-где жуткий, и местами ироничный, и в чём-то оригинальный, и смешной, и грустный. Life is Strange неожиданно прорвалась на уровень BioShock Infinite и в каком-то смысле обыграла её. Ибо там, где Кен Левин просто рассказал свою историю, поставив перед фактом, Dontnod Entertainment дала выбор. И прелесть его в том, что это, по сути, классический мысленный эксперимент про вагонетку, стрелку и толстого человека. Почему-то в играх с выбором он встречается редко. Тем более в таком виде, как здесь, — без оговорок и осуждений.

Мощный финал замечательной истории.

Десять лет назад состоялся релиз необычного ролевого приключения «Мор. Утопия», известного на Западе под названием Pathologic. Игра получилась как минимум неоднозначной. Пока одна часть игроков активно хаяла её за устаревшую технологию и недружелюбность сюжета к случайному игроку, другая восхищалась продуманным до мелочей миром. Правда, за пределами России проект не получил сопоставимого отклика из-за очень плохой локализации, при которой разработчики удаляли целые куски сюжета, не сумев адекватно перевести их на язык Шекспира.

Но такое положение дел сохранялось лишь до недавних пор. Пару лет назад ряд крупных англоязычных сайтов, ориентированных на авторские игры (назовём их так), почти синхронно стали продвигать творение Николая Дыбовского и его студии Ice-Pick Lodge. Потребовались время и смена игровой парадигмы (в 2005 году инди-сегмент был мал и особого интереса у прессы не вызывал), чтобы распробовать игру. И даже скверный перевод не удержал ознакомившихся от написания отзывов в духе «Лучшая игра, в которую никто не играл».

Неудивительно, что «ледорубы» захотели воспользоваться этим неожиданным инфоповодом и анонсировали ремейк оригинальной «Мор. Утопия» на новом движке и с учётом всех ошибок оригинала. Благо возрождение заслуженной классики и просто позабытых хитов прошлого нынче в тренде. Но несмотря на успешную краудфандинг-кампанию, Ice-Pick Lodge вдруг решили выпустить ещё одну версию оригинальной игры — «Мор. Утопия Classic HD».

От гнетущей атмосферы «Мора» хочется застрелиться.

Данное издание в первую очередь предназначено для иностранных игроков. Главным его достоинством являются новый перевод и озвучка на английский язык, сохраняющие атмосферу оригинала и восстанавливающие прежде вырезанный из международной версии контент. Также игру наконец можно легально купить в цифровых магазинах, тем самым профинансировав разработку полноценного ремейка. Хотя не обошлось и без мелких улучшений типа обновления визуальных эффектов, подтягивания текстур, исправления всех багов и оптимизации под современные ОС. Но чем же интересна сама игра? Ведь в далёком 2005 году много копий было сломано на тему «Перед нами недооценённый шедевр или претенциозная ерунда?»

История разворачивается в альтернативном начале XX века. В маленький заброшенный городок посреди пустоши забредают трое: бакалавр Даниил Данковский, который поставил себе целью научное разрешение проблемы неминуемой смерти, гаруспик Артемий Бурах, являющийся шаманом и сыном местного знахаря, и загадочная Самозванка — маленькая девочка, которая то ли презираемая всеми ведьма, то ли творящая чудеса святая. У каждого из героев своя маленькая история, но общий финал. Каждый имеет свой путь к разгадке Песчаной Инфекции, поражающей город, и индивидуальные проблемы.

Геймплей действительно различается за каждого. Бакалавр — типичный герой приключенческих игр, который сосредоточен на движении по сюжетным рельсам, уделяя минимум внимания выживанию в умирающем городе (и его история, пожалуй, самая продуманная и интересная во всей игре). Гаруспик же мчит с места в карьер: на него совершается покушение, но он чудом остаётся в живых. Только почему-то весь город желает ему смерти и всеми силами пытается её ускорить. Правда, кажется, он единственный, кто пытается изобрести лекарство против Мора. А Самозванка — самый необычный в геймплейном плане персонаж: она умеет лечить смертельно больных горожан, теряя собственное здоровье, но её репутация постоянно автоматически снижается, вдобавок ей недоступны почти все виды оружия, кроме уникального дамского пистолета.

Работа над улучшением качества картинки видна, как говорится, невооруженным глазом.

Однако ключевая фишка игры — продуманный мир Песчаного Города, наполненного людьми по меньшей мере странными. Они уверяют, что причиной всему изоляция, вызванная отрезанностью от остальной цивилизации бескрайней степью. Но общее гнетущее безумие отдельные жители объясняют цветущей каждую осень дурман-травой, вызывающей помутнение рассудка. Правят в городе три клана, за каждым из них стоит собственная идеология. Увы, разбираться в ней нет времени, ведь у игрока в запасе только 12 дней, чтобы спасти город от заражения, а политическая возня отвлекает от дела. Тем более что время течёт быстро (1 день равен примерно 3 часам реального времени). А помимо поиска разгадки таинственной болезни приходится искать себе пропитание и медикаменты.

Тут в игру вступает survival-элемент. Всё, абсолютно всё имеет цену. Но два персонажа из трёх начинают игру с пустым кошельком. А бакалавр, хоть и приезжает из столицы с карманами, набитыми свежими купюрами, уже на второй день пребывания в городе сталкивается с запредельной инфляцией. Торговцы, прознав, что городу конец, вместо того чтобы попытаться спастись самим да помочь ближним, решают заработать на всеобщем несчастье. Вот и приходится героям выкручиваться, выменивая вещи у прохожих и собирая хлам на помойках.

Нельзя забывать и о проблемах. Ладно, к определённой визуальной условности благодаря целому ряду малобюджетных проектов современные игроки привыкли, и графическое исполнение вряд ли так сильно отпугнёт, как в 2005 году, когда «Мор. Утопия» соседствовала с новинками вроде F.E.A.R., SWAT 4, Call of Duty 2 и скриншотами Crysis. Но модельки персонажей даже со всеми скидками выглядят очень дурно, будто сделаны на коленке. Не радует и чудной дизайн локаций, состоящий из бесконечных заборов, которые требуется обходить окольными путями. А для общего затруднения в игре сохранилась смехотворная дальность прорисовки, напоминающая о проектах с первой PlayStation, но никак не из середины первого десятилетия XXI века.

Контраст между лицами актера и его виртуальной версией все-таки слишком велика.

Проблемы технического характера — ещё не всё. Сложнее обстоит дело с содержанием. Кабы игра состояла сугубо из истории бакалавра Данковского, лично я был бы готов простить ей любые огрехи. История борьбы с самой Смертью посредством научного скептицизма задумана и реализована хорошо. Будучи задуманной как театральная постановка, «Мор. Утопия» содержит в себе элементы театрального же авангарда (вспоминаются Сэмюэл Беккет, Всеволод Мейерхольд, Бертольд Брехт), которые создают зазор между игроком и событиями игры, но при этом усиливают идейный пласт. Однако история Самозванки всё уводит в сторону излишнего мистицизма, религиозной веры в возможность чудесного спасения благодаря появлению Избранного. Не то чтобы это плохо, но создаётся резкое противоречие между двумя сюжетными ветками, развивающимися параллельно. Причём авторы явно пытаются сконцентрировать внимание игрока на истории Самозванки, но получается недостаточно убедительно.

Остался последний вопрос: стоит ли играть в данное ремастер-издание? Ведь все знают, что Ice-Pick Lodge сейчас корпят над полноценным перезапуском «Мора». Впрочем, кто-то наверняка захочет поностальгировать или даже впервые ознакомиться с одной из известнейших отечественных игр. Тем более что разработчики планируют учесть мнение современных игроков при создании новой версии. Заодно это неплохая возможность профинансировать ремейк. А те, кто уже поучаствовал в краудфандинг-кампании, и так получат «Мор. Утопия Classic HD» бесплатно.

Сущее бренно, тленно и коричневато... Впрочем, давайте без скабрёзных предисловий. Констатация падения демиургов предстоит вынужденная, но в качестве терапевтического средства необходимая. Иначе зачем вообще нужна пресса, если не надирать задницы и жевать жвачку? Короче говоря, вторая попытка подсадить фанатов The Neverhood на пластилиновую иглу провалилась. И тому есть причина. Харизматичные персонажи, многообразие возможных действий, обильные смешные ситуации — всё перечисленное в Armikrog отсутствует начисто. Несмотря на то, что проект варился в котле Pencil Test Studios под руководством «того самого» Дугласа Теннейпла целых два года. Собрали на Kickstarter миллион резаной, хватило на два часа посредственного геймплея. Нет, играть в Armikrog при известном волевом усилии всё-таки можно. Однако нужно ли?

Нет, это не Братья Пилоты...

Какой-нибудь симулятор гольфа — не элитарная игра, а нишевая. Схоже дела обстоят и с 2D-квестами. С другой стороны, это продукты, которые до сих пор нравятся людям, а людей нужно развлекать. Вот с развлечениями у нас тут и непорядок. Продираться сквозь местные абсурд и морально устаревший point’n’click-геймплей попросту скучно. Юмором и не пахнет. Хотя чтобы выдавить из себя улыбку, больших усилий тоже не требуется. Да, мило. Да, радужно и гармонично. Вот только помимо пары-тройки вполне достойных головоломок нас потчуют всё усложняющимися пятнашками. Вторично. И надоедает — хуже некуда. Извольте застрелиться, сэр!

Судя по тому, что главный антагонист — наш собственный брат, а спасаем мы ребёнка, в сюжете может быть зашифрована какая-то семейная трагедия...

Сюжетно игра не шибко убедительна. Какой-то мистический ребёнок? Нудный враг, отмеченный двумя молниями на вытянутой голове? Абсолютно никакущий Томминавт, вместе с другом — слепым инопланетным псом Клювиком — неспешно улепётывающий из космической крепости Армикрог? Ох, если бы авторы нашли в себе силы на этом остановиться. И нотаций о ценности каждой человеческой жизни мне не надо, это настолько самоочевидная вещь, что о ней не говорят в приличном обществе. Я же сюда играть пришёл. Развлекаться.

Справедливости ради следует упомянуть, что иногда проникнуться духом великой «Неверхудии» удаётся. Однако лишь на несколько секунд. В общем, сначала хорошо, но мало. Потом много, но совсем не хорошо. Не игра, а какой-то перманентный облом, право слово.

А самое ужасное, что осознать, зачем нужен очередной паззл, можно сугубо после его удачного разрешения. Никто вам никогда не расскажет, в чём польза вот того переключателя или откуда у Томминавта столько мух для Клювика. Никто ничего объяснять и не собирался, хотя в игре есть ряд возможностей получить совет. The Neverhood такой острой стадией неочевидности происходящего не страдала; всё было тепло, лампово и крайне необычно. Вообще, тщательность, с которой авторы Armikrog ровняют с землёй своё собственное детище, поражает воображение. Миллион единиц долларовой массы красиво выброшен на ветер, но особенно жаль усилий, потраченных на эту мелкокалиберную поделку.

Ограниченность количества предметов для взаимодействия компенсируется абсолютной неготовностью некоторых из нас переварить паззлы нового творения Дугласа Теннейпла и Ко.

Опытным путём и бесцельными хождениями

Microsoft не только изобрела Windows и собрала Xbox, но и издала The Neverhood. Нынче права на последнюю находятся в руках Electronic Arts, и эта компания явно не считает «пластилиновые игры» прибыльным делом. Видимо, удачно закрытую американскими девелоперами тему не стоило открывать. Лично мне Armikrog теперь навсегда запомнится как унылая и погрязшая в багах игра с невозможно испорченным управлением. Если вы так же, как и я, устали от судорожного мышекликанья, а из-за нарастающего однообразия у вас проявляются симптомы нервного переутомления, то вы меня понимаете. Ещё мы все понимаем, что сравнения с The Neverhood неизбежны и что они тотально не в пользу Armikrog. Недотягивает до канонической «Неверхудии» даже вполне пристойный саундтрек Терри Скотта Тейлора.

А вот и то, зачем мы полезли на это дерево, — пластилиновая анимация, выглядящая по-прежнему отлично. Пластилиновый мир очень сочно детализирован и смотрится замечательно; впечатление портит лишь не вписывающийся в концепцию мех — непростительная вольность авторов. Кроме того, элементы некоторых головоломок генерируются случайно, поэтому посмотреть прохождение на YouTube и тыкнуть вельможно в клавиши не выйдет — приходится думать самому. Это полезно.

В любом случае вы уже наверняка поняли: уверять кого-то в том, что такие игры тоже имеют право на жизнь, я не собираюсь. Да и круг ценителей творений могучей кучки так же узок, как, например, фанатов Cradle: за две топовых недели продано около двадцати тысяч экземпляров игрушки. Нужна ли она сегодня ещё кому-то, такая замороченная? А ведь после подобных вещей репутация поддаётся восстановлению с большим трудом... Всё, всё. Умолкаю.

Поддержка геймпада отсутствует как класс, приличную иконку курсора тоже нарисовать забыли.

Игра, в чём твоя проблема?

Резюмирую: не игра, а полное крушение надежд из шести букв, вторая «и», причём это не «фиаско». Нужно было сделать единственную вещь — не менять основ. Ничего не вышло. Несмотря на мою монументальную брезгливость и натужный внутриигровой юмор, я таки прошёл сей продукт до конца. И заслужил полное право высказаться о нём если не дурно, то очень и очень презрительно. Впрочем, меня-то уже не жалко, а за вами будущее. Так что проходите мимо.

Прошлогодний, скажем так, не самый удачный выход Assassin’s Creed в свет наверняка заставил Ubisoft задуматься о том, как бы все окончательно не испортить и как вернуть доверие игроков. Игроков, которые были в шоке от того, сколь сырым получился прошлогодний релиз Unity — замечательной в целом игры с множеством интересных нововведений, которые оказались загублены плохой технической реализацией. Что уж говорить, если даже консольные версии страдали от проблем с производительностью, полностью не решенных до сих пор. С другой стороны, за судьбу Syndicate вряд ли следует волноваться: уж на сей раз подобных промахов Ubisoft не допустит.

В рамках «Игромира» Ubisoft решила впервые провести в России Ubidays — отдельное мероприятие, которое в дни проведения выставки было так удобно организовано неподалеку от «Крокус Экспо». Было бы странным упустить шанс и не пообщаться с кем-нибудь из команды разработчиков. С их стороны побеседовать с нами согласился Фредерик Одэт (Frederik Audet), продюсер проекта.

— Добрый день! Так уж получилось, что именно в текущем году серия Assassin’s Creed кардинально сменила сеттинг — ее место действия переместилось в викторианский Лондон. Наверняка в связи с этим в игре будет множество изменений. Не подскажете, каких?

— Здравствуйте! Собственно, достаточно посмотреть на скриншоты. Самым большим нововведением стали подобия транспортных средств и различные игровые ситуации, связанные с ними. Передвижение по городу, боевая система, стелс — все было коренным образом переработано ввиду изменения основного способа перемещения героя.

— В игре заявлено два центральных персонажа. Каковы различия между ними? Я играл за обоих и не увидел большой разницы, за исключением малозначимых спецспособностей.

— В ходе одной краткой миссии, которую мы демонстрируем на Ubidays, сложно показать все различия. Но поверьте, они будут. Если предпочитаете менять стиль прохождения от миссии к миссии, то вам точно придется изучить все способности героев. Причем если вы любите пробираться в точку выполнения задания, то увидите, что герои будут вести себя по-разному в одной и той же ситуации. Например, сколько бы очков опыта вы ни потратили на Джейкоба, он по-прежнему останется человеком дела. Он все подчиняет результату и гораздо полезнее в честном бою, чем в стелсе.

— Появился гарпун, который по понятным причинам тоже ускорил игровой процесс. Возможно, добавятся еще какие-нибудь необычные приспособления?

— Разумеется, в игре будет широкий спектр используемых гаджетов, и гарпун — один из них. Также у нас будут различные виды оружия той эпохи, мы собираемся рассказать о них в одном из ближайших видео.

Боевая система была переработана и стала гораздо более динамичной.

— А враги смогут пользоваться веревкой так же, как Джейкоб и Иви?

— Ха, хороший вопрос! Надо посмотреть, кто может носить гарпун...

— Вы же понимаете, что это не совсем честно, если одни люди станут с легкостью обеспечивать себе пути отступления, а другие — нет.

— Да-да, конечно. В начале игры вы, кстати, будете обходиться без гарпуна. И лишь потом встретите врагов, заметите у них гарпуны и отнесете те в Братство, а там уже разберутся в их устройстве и необходимости использования в реальном бою.

— В превью-версии гарпуном было не очень удобно пользоваться из-за сложности наведения на нужную точку. Можно ли будет целиться из него в свободном режиме?

— Несомненно, и в текущей версии это точно можно делать. Вы можете без проблем выбирать точку, куда хотите выстрелить веревкой. Есть определенные ограничения, в том числе по дистанции, но в остальном все должно быть в порядке. В Москве мы показываем ту же версию, что была в Кельне два месяца назад, за минувшее время механика, естественно, была усовершенствована. В этом можно будет убедиться, когда игра выйдет.

Благодаря появлению транспортных средств «Assassin’s Creed: Синдикат» выглядит куда более похожим на другие «игры-песочницы».

— В текущей превью-версии демонстрируется миссия, которую предложено пройти тремя способами, при этом каждый ведет еще к десятку. Сколько таких комплексных заданий будет в игре? В Unity-то их было не так уж много, а остальные миссии представляли собой обычное линейное приключение.

— Ну, например, вам придется устранить семерых люмпенов Кроуфорда Старрика. Понадобится сначала узнать их местоположение, потом найти способ с ними разобраться, и в каждом случае вы сможете воспользоваться помощью кого-то из их врагов или подстроить несчастный случай. Убивать их можно будет, опять же, в любом порядке.

— История остановится исключительно на данных семи целях? Чем-то напоминает самый первый Assassin’s Creed, когда нам требовалось убить некое количество людей подряд.

— Нужно понимать, что это всего лишь один из слоев очень сложной, многогранной истории. Потом вышеописанное приведет вас к противостоянию ассасинов с тамплиерами, которые ищут способ связаться с самой первой цивилизацией. Так что Assassin’s Creed — не совсем игра про убийства, это игра про нечто большее.

— [Насчет демонстрации] А зачем вы пометили на карте все способы попасть в крепость? Ведь куда интереснее находить их самостоятельно!

— Не волнуйтесь, тут причина сугубо в экономии времени для тех, кто хочет побыстрее узнать обо всех возможностях игры в рамках короткой демо-сессии. В финальной версии окажется гораздо больше путей, и они будут отличаться друг от друга по сложности.

— Лондон станет единственным большим городом в игре, как это было с Парижем в Unity, или нас ждут какие-нибудь другие локации?

— Конечно. Собственно, игра начнется за пределами города, и вы будете вынуждены искать лазейки в Лондон, ибо он оккупирован тамплиерами. Также чуть позже в игре появятся и другие локации, безусловно.

Выстрел из гарпуна может коренным образом поменять расклад сил в бою. Хоть со стороны это и кажется трусостью.

— А почему вы решили на сей раз делать игру без мультиплеера? Кооперативные миссии в Unity были замечательными!

— Дело в том, что мы начали работу над Syndicate примерно три года назад, и когда трудились над концептом, нужно было выбирать направление. Так уж получилось, что сетевые режимы в финальный концепт банально не вошли.

— В Unity был еще один замечательный тип миссий, когда нам давали примерить на себя роль детектива, расследующего самые настоящие преступления. Ну, вы знаете, требовалось опрашивать свидетелей, искать улики. Будет ли что-то подобное в «Синдикате»?

— Вы имеете в виду Paris Stories? Конечно, что-то наподобие них будет и у нас. К примеру, запланированы миссии, которые чуть позже трансформируются в настоящие расследования. Причем в них окажутся задействованы реально существовавшие люди вроде Чарльза Диккенса и Чарльза Дарвина, которые будут связаны с таинственными происшествиями.

— Будут ли в игре корабли? Или вы сделали одну игру, целиком посвященную пиратской теме, и на этом успокоились?

— Нет, как я уже сказал чуть раньше, их роль у нас играют те самые транспортные средства, на которых можно перемещаться по городу и за его пределами. Верно, в Лондоне есть река Темза, по которой можно было бы плавать на корабле... точнее, на лодке. Вот лодки в игре будут, да. Все это подчинено нашей основной идее — сделать навигацию совершенно иной, чтобы вы чувствовали себя абсолютно по-другому в этой новой для нас эпохе.

То же касается боевой системы — мы пока не заостряли на ней внимание, но она стала более динамичной. Мы добавили несколько быстрых комбо-ударов, которые выполняются по цепочке. Проявив должное усердие, вы увидите красочные и брутальные анимации перед тем, как ваш враг будет окончательно повержен. Со стороны это смотрится просто прекрасно.

По этому скриншоту видно, что новый Assassin’s Creed довольно сильно отличается по стилю от своих собратьев.

— Будут ли в игре присутствовать события, происходящие в наше время? Что-то давненько их не встречалось в серии.

— Скажем так, это будет присутствовать в Syndicate. Я не могу говорить открыто, ибо мы хотим сохранить секрет до того, как вы поиграете в финальную версию. Могу заверить, мы сфокусированы на том, чтобы игроку было весело. Мы хотим, чтобы он, образно говоря, прыгнул в машину времени и отправился в 1868 год, разгадал загадку сюжета и был счастлив.

— По какой причине вы решили передвинуть дату релиза PC-версии Assassin’s Creed: Syndicate? В последний раз подобное случалось давно, и вроде как вы специально отказались от данной практики, чтобы выпускать все версии одновременно?

— Мы лишь хотим убедиться, что игра выйдет в самом правильном виде на всех платформах. PC-версией занята отдельная команда, и она трудится для того, чтобы все было в порядке.

— То есть вы просто хотите обойтись без дежурного «патча первого дня»?

— Да, мы до сих пор работаем над тем, чтобы игра хорошо функционировала на максимальном числе конфигураций компьютеров.

«Assassin’s Creed: Синдикат» (Assassin’s Creed: Syndicate) поступит в продажу уже 23 октября на Xbox One и PlayStation 4, а также 19 ноября на PC.

Над интервью работали Сергей ’SerGEAnt’ Пименов и Денис ’Morfius354′ Щенников.

Victor Vran вышел два месяца назад, но к нему продолжали добавляться патчи — от мала до велика, и их поток иссяк лишь недавно. Доделывалось всё: правился интерфейс, изменялся баланс, удалялись ошибки в искусственном интеллекте и скриптах. По описанию кажется, что игра получилась страшно забагованной, неиграбельной, однако на самом деле дело в добросовестности разработчиков. Полгода назад мы высказывали наши впечатления от бета-версии, и уже тогда игра удивляла своей аккуратностью, даже прилизанностью, редко свойственной проектам в «раннем доступе» Steam. Всё это время авторы просто пытались довести хороший продукт до совершенства.

Напомним, Victor Vran — дьяблоподобный ролевой экшен, но в антураже готики. Охотник на нечисть, когда-то заключивший договор с тёмными силами, прибывает в город Загоравия, дабы найти своего старого друга Адриана, и обнаруживает сотни тысяч оживших мертвецов и гигантских пауков, которые не добрались разве что до королевского замка. Одновременно по прибытии Виктор начинает слышать голос в голове, но решает игнорировать его на всякий случай.

Сюжета в бета-версии не было, посему это первое, на что обращаешь внимание. Для своего жанра он даже неплохой (и не потому, что в нём неоднократно цитируют Ницше). Половина интриг, правда, раскрывается быстро — за первые часа четыре. Откуда и почему появились демоны? Куда пропал Адриан? Что заставило Виктора Врана заключить контракт с демонами? Сценарий отвечает на перечисленные вопросы неожиданно быстро и ёмко. В результате всю вторую половину игры задаёшься только одним вопросом: что это за таинственный Голос? Говорит главный босс или кто-то другой? Голос быстро становится едва ли не вторым протагонистом. Он закадровый комментатор, который постоянно и разными способами стебётся над Враном. К нему незаметно проникаешься симпатией, просто потому что Вран — хмурый дядька, ему не до шуток, а Голос развлекает, делает из пафосного фэнтези увлекательное приключение.

Иногда Голос откровенно подкалывает Виктора или отпускает уничижительные реплики, а иногда ему становится скучно, и он начинает декламировать стихи либо прикидываться, например, классическим рассказчиком, объясняющим действия главного героя. Само собой, тут он тоже стебётся. В какой-то момент он даже называет героя «Стэнли» — это такая маленькая пасхалка, попутно намекающая на то, что разработчики вдохновлялись The Stanley Parable. И актёра на роль Голоса они подобрали похожего (оригинал по какой-то причине не пригласили). Ну и отдельная радость — самого Врана озвучил Даг Кокл, говорящий за Ведьмака в английской версии. Учитывая, что Геральт и Вран во многом одного поля ягоды, дежавю обеспечено, и порой кажется, будто играешь в изометрическую версию «Ведьмака».

Главное — вовремя кастануть нужное заклинание!

Ещё игра словно стала легче со времён беты. Теперь сюжетную кампанию можно пройти от начала до конца на нормальном уровне сложности, ни разу не умерев и ничуть не парясь. Денег реально до фига, и тратятся они в основном на бомбы (практически все из оных — мощные штуки) и зелья здоровья (в итоге их дозволено набрать хоть полсотни). Можно, конечно, покупать оружие, карты судьбы (пассивные навыки), волшебные амулеты (спецатаки), и тогда денег действительно будет мало, но смысла в этом особого нет, потому что лута падает изобилие, и достойных вещей там хватает. Сделано это для того, чтобы порог вхождения был низким и на всём протяжении игра по умолчанию была комфортной.

Для тех, кто хочет не расслабляться, а испытывать себя, авторы добавили ряд опций. Во-первых, отныне можно банально включить хардкорный режим. Во-вторых, даже если игрок выбрал режим полегче, однажды ему дают шанс омрачить себе жизнь «проклятиями». Это такие «усложнения», которые дозволено включать и выключать по своему желанию во время перехода с одной локации на другую. Можно сделать всех противников в два раза быстрее, заставить главного героя периодически терять здоровье или позволить простым мобам через одного превращаться в мини-боссов. Если включить все «проклятия», то, по сути, получится тот самый хардкорный режим, который предлагают в начале игры.

В остальном Victor Vran не сильно изменился со времён беты — сугубо в мелочах. Картинка всё такая же тёплая, ламповая и симпатичная, а оптимизация стала ещё удачнее. Интерфейс в инвентаре по-прежнему лучше подходит для клавиатуры, а в прочих ситуациях удобнее играть на геймпаде. Если не считать инвентаря, это, наверное, идеальная игра для пада. Его не думаешь бросать даже тогда, когда становится невероятно жарко.

А жара бывает. Разработчикам нравится, когда на экране одновременно и столпы огня, и тучи падающего льда, и какие-то магические лучи, и разноцветные взрывы, и все прыгают, падают, распадаются на части. Причём в отличие от многих ролевых экшенов, даже у рядовых спецэффектов есть смысл — обычно это дополнительное заклинание типа замедления или отравления. Деталей много: какое-нибудь оружие способно нагонять страх, другое — давать ненадолго ускорение, третье — обеспечивать читерский вампиризм, возвращающий порцию здоровья по итогам успешной атаки. Правда, последнее больше свойственно медленным молотам и дальнобойному огнестрельному оружию, а не быстрым мечам и рапирам, но это мелкие неудобства для тех, кто не любит умирать. Ну и, само собой, как в любой уважающей себя игре этого жанра, тут есть кооператив и крафт (он простой, однако в данном случае большего и не надо).

По-настоящему разочаровывает в Victor Vran лишь одно: ну сколько можно мочить пауков и скелетов? Они давно в печёнках сидят, а их зачем-то сделали основными противниками в игре.

Вердикт: один из самых приятных и затягивающих представителей жанра.

Серия Halo — священная корова игрового подразделения корпорации Microsoft. Мастер Чиф, Спартанцы, Ковенант, Кортана — символы игровой консоли Xbox. Но будучи, кроме прочего, и компьютерной компанией, MS не обделила серией Halo и владельцев ПК.

В 2003-м вышел запоздалый порт оригинальной Halo: Combat Evolved, который многих заинтересовал удачными находками, но также отпугнул пережитками консольного прошлого (неповоротливостью камеры, огромным разбросом, повторным забегом по тем же локациям). Годы спустя появился очень странный порт Halo 2 — эксклюзивно для Windows Vista. Никто не понимал, как устаревшая игра, в которой геймпадное прошлое довлело ещё сильнее, чем в оригинале, могла продавать операционную систему. Но боссов из Редмонда эта алогичность не остановила. Казалось, что теперь-то все игры серии Halo рано или поздно будут посещать персональные компьютеры, однако ни Halo 3, ни ODST, ни даже стратегия в реальном времени Halo Wars не порадовали своим присутствием пользователей Windows...

...до тех пор, пока пару лет назад транзитом через мобильные системы до ПК не дошла дилогия Halo: Spartan Assault и Halo: Spartan Strike. И снова поползли слухи о запоздалом портировании третьей серии этого научно-фантастического сериала. Тем более что частично разработка его игр переместилась в Россию — страну, где основная аудитория обитает на ПК. Но Saber Interactive совместно с «Инновой» удивили, анонсировав эксклюзивную для России ММО-версию игры — Halo Online. Пусть даже эксклюзивность временная, а в планах у MS мировой запуск.

Какая-то не слишком веселая картинка, не находите?

Правда, многие сразу заметили, что в основе игры лежит мультиплеерная составляющая уже старенького Halo 3. Хотя она, по уверениям разработчиков, оптимизирована под компьютеры низшего ценового сегмента. И судя по бета-версии, над оптимизацией поработали основательно. Игра, хоть и не щеголяет высокотехнологичной картинкой, но благодаря красочной визуальной составляющей и приятным, стабильным 60 кадрам в секунду способна порадовать поклонников онлайн-баталий. Плюс даже в закрытой бете сетевой код оказался на редкость стабильным. В полноценных финальных релизах, бывает, можно просидеть в лобби полчаса, но так и не найти команды либо не дождаться начала матча. А Halo Online быстро находит соперников и быстро подключается к серверам, тем самым не разрушая динамику долгими паузами между матчами.

Что касается самих матчей, то тут не всё однозначно. С одной стороны, они увлекательны. Обширные карты явно ориентированы на кооперацию игроков с применением разноплановой техники — от вездеходных багги «Вартогов» до летающих «Банши». Ввиду сбалансированности карт на них найдётся место и любителям побегать со штурмовой винтовкой, и поклонникам снайперских дуэлей на дальних расстояниях. Правда, для применения дробовиков на тех картах, что присутствуют в закрытой бете, места найти не удалось. Но возможно, в будущем всё будет исправлено. Ведь пока что даже не доступны элитные солдаты Ковенанта, с которыми, согласно сюжету, и проводят боевые учения Спартанцы.

Есть и ложка дёгтя. Лично у меня сложилось впечатление (не исключено, что ошибочное), будто на игру слишком сильно влияет прокачка. И игроки, проводящие в Halo Online по несколько часов в день, благодаря высокому уровню получают доступ к более продвинутому оружию. Всё бы ничего, но уровни набираются медленно. А когда видишь, что со стартовой винтовкой MA5 требуется совершить десяток точных попаданий, а твои противники легко реализуют два-три и выходят победителями из дуэли, возникает подозрение, что где-нибудь тут будет прикручен тот самый «великий и ужасный» Донат. Некоторые скажут, что он ведь просто облегчит судьбу тем, кто не хочет тратить десятки часов ради получения достойного обмундирования. Однако сама система такого неравенства порочна.

Да и в главных мультиплеерных хитах современности прокачка не является самоцелью. Любой игрок, вне зависимости от его уровня, равен другому. Более продвинутые модели оружия, разумеется, способны дать определённые преимущества, но основой всегда остаётся игровой навык, скилл. И это выгодно отличает названные серии от череды f2p-проектов, к которым присоединится и Halo Online.

Halo Online — попытка серии выйти на денежное поле MMO. У игры есть определённый потенциал для успеха: раскрученный франчайз, неплохая, проверенная временем механика, хорошая оптимизация геймплея и сетевого кода. Но мир онлайн-развлечений — это лотерея. И громкое имя не является гарантией успеха.

Впервые запустив Forza Motorsport 6, я не ожидал увидеть что-то запредельное или хотя бы удивительное. Все-таки жанр дорогих гоночных проектов консервативен, вряд ли даже искуснейшие разработчики в мире умудрятся с очередной частью автосимулятора вывести его на, как модно говорить, «качественно новый уровень». Симуляторы достигли пика несколько лет назад, поэтому было любопытно узнать, чем же собрались завлекать неискушенного игрока люди из Turn 10 Studios. Очередной сотней лицензированных и воссозданных в виртуальности машин? Ба, да этим давно никого не удивишь.

На самом деле, главным достоинством Forza Motorsport 6 следует считать не огромное (действительно огромное) количество контента или детальное воссоздание трасс. В конце концов, на абсолютном большинстве означенных треков вы никогда не были и не побываете, и на аутентичность шиканы в середине круга вам, грубо говоря, наплевать. Авторы подобных проектов понимают, что одними симуляторщиками им в любом случае не обойтись, посему их главной задачей всегда является ознакомление с игрой максимального числа людей, при этом не жертвуя лицом, то есть особенностями игры. И здесь даже для новичка, впервые взявшего в руки геймпад, настоящее раздолье! Уровень сложности настраивается в чрезвычайно широких пределах, прямо как в хороших симуляторах Формулы-1: при желании можно заставить FM6 чуть ли не рулить машиной самостоятельно, задавая направление легким движением левой руки.

По галерее можно увидеть, что мне необычайно везло на главный приз в лотерее!

Однако если вы знакомы с автомобильными симуляторами не понаслышке, то Forza 6 доставит вам куда больше удовольствия. Потому что для вас Turn 10 Studios продумала все буквально до мелочей. Сложность управления варьируется вплоть до самостоятельного переключения передач (бессмысленного без наличия специального контроллера), реалистичность поведения противников живо напоминает о трансляциях горячих гонок на выживание. Хотя на мой взгляд, перебарщивать с этими ползунками не стоит, ибо излишне заряженные противники пытаются уже не столько выиграть, сколько выбить вас с трека.

Впрочем, фирменная для серии Forza возможность повернуть время вспять, таким образом возвратившись к более раннему моменту гонки, позволяет не волноваться о сиюминутных неудачах и забыть, что вы играете роль вроде как настоящего пилота-профессионала. Не вписались в поворот и разбили машину о бетонный блок? Не беда! Отсчитайте несколько секунд до начала торможения и попробуйте осилить шикану еще раз — уверен, у вас получится. Если вы считаете себя по-настоящему крутым виртуальным гонщиком, то данную опцию можно отключить (наконец-то!), однако всем любителям прокатиться с ветерком делать этого я не советую. Нервов не хватит или на постоянные рестарты, или на регулярные финиши в аутсайдерах.

В процессе роста карьеры вам дадут опробовать изобилие заточенных под заезды машин и гоночных болидов. А в денежном плане FM6 настолько наворочена, что рассказывать обо всех шансах заработать на свежие апгрейды и машины можно бесконечно. В финале каждого этапа выдаются стандартные деньги/опыт, размер вознаграждения зависит от всего на свете, начиная от стиля езды и заканчивая позицией на финише. Присутствует бонус за лояльность какой-либо гоночной марке от производителя, а по достижении нового уровня вам не только открываются новые заезды, но и выдается случайный приз в лотерее, от модификаций до уникальных экземпляров автомобилей, которыми вы сможете воспользоваться спустя десятки часов тщательного прохождения.

Упомянутые чуть выше модификации вносят в заезды столь необходимый элемент случайности. Они тоже покупаются за деньги и представляют собой некий бонус или, наоборот, препятствие на пути к идеальному результату. Существуют как модификации разового типа (когда вы, например, при идеальном прохождении поворота или финишировании на определенной позиции получаете некую сумму денег), так и многократно применяемые бонусы. Они способны увеличивать сцепление с дорогой, уменьшать вес машины и т. п. А самый интересный тип модификаций портит вам жизнь, отключая ABS (привет, «Жигули»!) или включая реалистичную модель повреждений узлов автомобиля, когда каждое рандеву с отбойником рискует закончиться плачевно. Разумеется, плата за подобные жертвы соответствующая — при недостатке наличности стоит попробовать.

Разнообразие этапов безусловно внушает уважение. Игра позволяет вам «вкатиться» в гоночный темп, изначально предлагая довольно простые для пилотажа трассы, давая возможность настроить уровень мастерства противников и сложность управления машиной в соответствии с вашими умениями. Здесь как нельзя лучше подходят классические треки со средним количеством поворотов и без участков с жестокими торможениями. Это уже позже вас посадят на мощные болиды и отправят покорять труднейший Спа с его поворотами, которые нужно проходить на скорости под триста. А если вам не посчастливилось пилотировать в дождь...

Способность стать призраком на первом круге — пожалуй, самая полезная для тех, кто плохо стартует.

Реализация дождевых условий в Forza 6 изумительная! Если в обычном симуляторе можно увидеть заурядную мокрую трассу и слегка изменившееся поведение машины на водяном покрытии, то здесь дела обстоят прямо как в настоящих соревнованиях. В многочисленных неровностях образуются лужи, которые делают машину практически неуправляемой, а баловаться слипстримом на длинной прямой смерти подобно, ибо можно элементарно пропустить поворот или самоуничтожиться о чужой автомобиль, следуя за снопом брызг.

Делать выводы по серии Forza — очень простое занятие, учитывая то, что конкурентов у нее, скажем так, мало. Если вы являетесь счастливым обладателем Xbox One — смело пробуйте, даже если ненавидите гоночный жанр всеми фибрами души. Кто знает, вдруг именно после Forza вы перемените свое мнение?

P.S. Было бы странно не упомянуть о странной локализации, которая содержит странные решения. По мере карьерного роста вас будет сопровождать невидимый помощник с женским голосом, объясняющий азы и помогающий с нюансами. Этот голос хорошо дублирован, спору нет, однако в Forza 6 есть небольшие видео, которые предваряют какое-либо событие в вашей карьере, и вот их почему-то дублировать не стали. Microsoft, так нельзя.